イタリア・ルネサンスの肖像画の中で、マッダレーナ・ドーニの肖像とその伴作であるアニョーロ・ドーニの肖像ほど親密にペアになっているものは少ない。どちらもラファエロによって1505年頃に描かれた。マッダレーナ・ストロッツィと裕福なフィレンツェの商人アニョーロ・ドーニの結婚を祝うために依頼されたこれらの作品は、当時フィレンツェで話題となっていたモナリザに対抗することを意図していた可能性が高い。ドーニ夫妻が当時22歳の若きラファエロを起用した決断は、彼らの野心とアーティストの名声の高まりを示しています。この二重肖像は、イタリア絵画における最初のマッチペアの例の一つであり、夫婦の調和のとれた対称性を捉えています。 マッダレーナは穏やかに手を重ねて座り、視線は安定しているが控えめで、青緑の遠景に溶け込む繊細な風景に囲まれています。彼女の華やかなドレス、輝く真珠、そして首にかけた精巧なチェーンに対するアーティストの注意は、彼女の家族の富と地位を物語っています。この構図はレオナルドの革新を反映しています：三分の二のポーズ、柔らかな肉体のモデリング、そして彼女の顔にかかる光の微妙な遊び。しかし、レオナルドの神秘的な微笑みとは異なり、マッダレーナの表情は落ち着いていて、ほぼ形式的であり、これはフィレンツェの花嫁に対する社会的期待の反映かもしれません。彼女の宝飾品や衣装の丁寧な描写は、彼女の個人的な富だけでなく、二つの強力な家族の結びつきをも示しています。 創作後、マッダレーナ・ドーニの肖像は数世代にわたりドーニ家に受け継がれ、彼らの血筋の貴重な証となりました。何世紀にもわたり、この絵画はさまざまな手を経て、フィレンツェの政治的動乱や家族コレクションの分散を生き延びました。ラファエロへの帰属は、初期の文書とアーティストの独特なスタイルのおかげで、決して真剣に疑われることはありませんでした。今日、マッダレーナとアニョーロの肖像はフィレンツェのピッティ宮殿のパラティーナ美術館に収蔵され、一般の人々に再会して鑑賞されています。ラファエロにとって、これらの作品は肖像画のマスタリーとレオナルドの革新との対話を示す重要な瞬間を示しており、彼のローマ時代の門出にあたります。