1626年、ニコラ・プッサンがエリゼールの渇きを癒すレベッカを描いたとき、彼はローマの新参者であり、聖書のドラマと古典的な明瞭さに夢中な都市に印象を与えたいと願っていました。この作品は、彼の成熟したキャリアの始まりを示しており、バロック時代の最も影響力のある画家の一人になる直前に創作されました。この作品の早い時期の制作は、プッサンの進化するスタイルを垣間見る珍しい機会であり、ヴェネツィアの色彩が彼が後に完成させる彫刻的な形態と混ざり合っています。彼の後の多くの委託作品とは異なり、この作品のパトロンは不明であり、その起源に神秘的な雰囲気を与えています。 絵の中心には創世記の一瞬があります：アブラハムのしもべエリゼールは、イサクの妻を見つける任務を負い、ナホルの近くの井戸で立ち止まります。彼はしるしを求めて祈り、レベッカが現れ、彼だけでなく彼のラクダたちにも水を提供します—彼女の優しさは彼女を選ばれた花嫁として際立たせます。プッサンは、レベッカが水を注ぐ瞬間を捉え、その動作は謙虚でありながらも威厳があります。一方、座って疲れたエリゼールは感謝の眼差しを向けています。彼が彼女に贈る金のブレスレットと重い鎖は、単なる贈り物ではなく、契約の象徴です。井戸に集まった女性たちは、好奇心から立ち止まる者もおり、古代の浮彫りのフリーズを思い起こさせ、温かく透明な光はティツィアーノのヴェネツィアのパレットを思い起こさせますが、構図の秩序と抑制は明らかにプッサンのものです。 この絵の初期の由来は不明ですが、1620年代のローマのコレクターの間で流通していた小さな私的な宗教作品の典型です。時間が経つにつれ、エリゼールの渇きを癒すレベッカは、プッサンのローマ時代の重要な作品として認識され、彼の初期のフランスでの訓練と後のより古典的なスタイルをつなぐ架け橋となっています。いくつかの著名なコレクションを経て、その帰属はその独特な形態と物語の扱いのおかげで、決して真剣に疑われることはありませんでした。今日、この作品は若きプッサンの野心と彼の聖書物語の語りの技術の向上を示す重要な証として存在しています。