1740年代初、カナレットがローマに到着したとき、彼はすでにヴェネツィアの風景画で名を馳せていましたが、ローマ：パンテオンのような彼のローマの風景が新たなグランドツアーの収集熱を引き起こしました。この作品は、古代の驚異を持ち帰りたいと願う英国の貴族のために彼が描いたいくつかのバージョンの一つです。パンテオンはその完璧なドームとオクルスで何世紀にもわたって訪問者を魅了してきましたが、カナレットの視点はほぼ写真のような明瞭さで評価され、当時の批評家たちは彼の「maravigliosa precisione」、すなわち驚くべき精度について言及しました。 この絵は、明るいローマの日におけるパンテオンの賑やかな広場を捉えており、古代のポルティコが活気ある群衆の上にそびえています。ローマ：パンテオンでは、カナレットは記念碑の巨大な柱とその下で展開される日常生活との対比を強調する視点を選んでいます：商人、馬車、町の人々が前景を活気づけ、パンテオンのドームは上にそびえ立ち、澄んだ光に包まれています。前方のオベリスクと噴水は焦点とスケールのマーカーとして機能し、神殿の壮大さを強調しています。ピラネージの劇的な版画がローマの遺跡を影と憂鬱に包むのに対し、カナレットのアプローチは開かれた秩序であり、啓蒙時代の楽観主義に満ちています。 この特定の絵画の正確なパトロンは不明ですが、ローマ：パンテオンのような作品は、グランドツアー中に自分の趣味や学識を示したいと願う英国の旅行者によって通常すぐに買い上げられました。カナレットのローマ時代は短く、彼はすぐにヴェネツィアに戻り、その後イギリスに移住しましたが、これらの絵画は依然として非常に求められ、プライベートコレクションやオークションを通じて流通しました。今日、この絵は18世紀の古代の驚異と、カナレットのような芸術家が提供した新しく正確な世界観への欲求の証として存在しています。ローマの街から博物館の壁へのその旅は、無数のグランドツアーの土産物の道を映し出しており、それぞれが消えた時代の断片です。