1889年、フィンセント・ファン・ゴッホがサン・ポール病院の庭（『落葉』）を描いたとき、彼はサン＝レミ＝ド＝プロヴァンスのサン・ポール・ド・モゾール精神病院の患者として生活していました。これは単なる閉じ込めの場所ではなく、創造的な避難所でもありました。その年の秋、ゴッホは病院の囲まれた庭の素晴らしい一連の絵画を制作し、それを聖域と主題の両方として使用しました。このサイクルは季節の変化に対する強烈な観察で注目されており、ここでは落ち葉が時間の経過と芸術家自身の再生の探求を示しています。ゴッホ自身は兄のテオに「私は常に庭の秋の効果を表現しようとしています」と書いており、このモチーフに対する彼の意図的な関与を明らかにしています。 この絵画では、ゴッホは葉が木から舞い落ち、地面を黄土色や赤褐色で覆う瞬間を捉えています。高い石の壁が細長い幹とひょろひょろとした枝の絡まりを囲んでおり、その形は涼しく淡い光の中で上にねじれています。孤独な人物、もしかしたら他の患者や庭師が小道を歩いており、木々や囲いの中で小さく見えます。渦巻く筆致がシーンに命を吹き込み、風の落ち着かない動きと芸術家自身の動揺を伝えています。クロード・モネのジヴェルニーの芸術家の庭の手入れの行き届いた庭とは異なり、ゴッホの庭は野生的で内省的、そして感情に満ちています。 サン・ポール病院の庭（『落葉』）の正確な媒介は常に明示されているわけではありませんが、一般的にはゴッホがサン・レミで制作した作品に典型的な油彩キャンバスであると広く信じられています。この絵画は創作以来さまざまな手を経ており、1890年の彼の死後にゴッホの天才が徐々に認識されるようになったことを反映しています。今日、この作品は主要な公共コレクションに収蔵されており、芸術家の晩年の作品への持続的な魅力の証です。この作品は、ゴッホが精神病院で過ごした数ヶ月の鮮やかな記録であり、個人的な苦闘と並外れた芸術的成果が特徴的な時期を示しています。