1830年の秋、ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナーがペットワースハウスに到着したとき、彼はイギリスの偉大なコレクターの一人、エグレモント卿と共にいました。この伯爵は現代アーティストの後援で知られ、ターナーに夕暮れ時の伝説的な湖を描くよう招待しました。この絵はターナーが訪問中に創作したいくつかの作品の一つですが、雰囲気のあるドラマと神話的な孤独を持つ雄鹿の姿が際立っており、ターナーの晩年の風景画において象徴的なイメージとなりました。 湖、ペットワース：夕日、飲水する雄鹿の中心には、一頭の孤独な雄鹿が水辺に身をかがめ、そのシルエットは消えゆく光に照らされています。太陽の最後の光線が湖面に散り、空と大地の境界を溶かし、雄鹿の反射が金色の水面に揺らいでいます。ターナーの筆致は緩やかで輝かしく、場面を一瞬の幻影に変えています。雄鹿は野生と高貴の象徴であり、手入れされた自然の壮大さの中で平和な瞬間を見つけています。ジョン・コンスタブルのより文字通りなイギリスの邸宅の風景とは異なり、ターナーの解釈は細部をぼかし、代わりにムードと時間の経過に焦点を当てています。 この作品の正確な媒体は不明ですが、ターナーはこの時期に油彩や水彩でよく制作していました。創作後、この絵はペットワースハウスに留まり、クロード・ロランやファン・ダイクの作品を含むコレクションに加わりました。現在、この作品はテート・ブリテンに所蔵されており、ターナーとペットワースの持続的な関係、そして彼の晩年の光と風景への魅力を証明しています。この絵は、ターナーのアプローチの転換点を示しており、彼は従来のリアリズムからますます離れ、大気的な効果へと向かっていきました。