성경 장면 중 엘 그레코가 여러 번 돌아온 순간은 그리스도와 그의 어머니의 작별 인사이다. 그리스도가 어머니에게 작별 인사하는 장면은 그가 이 주제를 다룬 여러 버전 중 하나이다. 이 특정 캔버스의 정확한 기원은 불확실하다.

위임이나 초기 역사에 대한 기록이 확실히 문서화되어 있지 않지만, 그 구성은 매우 독특하여 학자들은 오랫동안 이것이 개인적인 경배를 위해 의도된 것인지, 교회 환경을 위해 의도된 것인지에 대해 논의해왔다. 감정의 강도와 늘어난 형태는 분명히 엘 그레코의 스타일로, 그가 톨레도에 정착하여 창의력의 절정에 달했던 성숙기 작품임을 나타낸다. 장면의 중심에서 그리스도는 그의 수난을 위해 떠날 준비를 하고 있으며, 슬픔과 수용의 마음으로 손을 모은 마리아를 부드럽게 축복하고 있다. 인물들은 서로 밀착해 있으며, 그들의 몸은 예술가의 특징적인 스타일로 늘어나 영적 드라마의 감각을 높이고 있다.

마리아의 로브의 깊은 파란색과 그리스도를 둘러싼 풍부한 빨강과 금색이 관객의 시선을 그들의 얼굴로 이끌며, 슬픔과 수용이 뒤섞여 있다. 알브레히트 뒤러와 같은 초기 예술가들의 보다 절제된 표현과 달리, 엘 그레코는 소용돌이치는 드레이프와 목격자들의 군중으로 공간을 가득 채우고, 각 인물은 개인적인 고통의 순간에 포착되지만 사건의 중대성에 있어 하나가 된다. 그리스도의 형체를 감싸는 초자연적인 빛은 그의 인간성과 신성을 암시하며, 제스처와 시선은 조용한 소통의 그물을 만들어낸다. 이 그림의 후속 역사도 그 기원만큼이나 신비롭다.

엘 그레코의 일부 작품은 스페인 목록에 신중하게 기록되었지만, 이 캔버스는 조용히 유통된 것으로 보이며, 작업실 복제품과 복사본의 수로 인해 그 귀속이 가끔 의문시되고 있다. 오늘날, 이 작품은 비잔틴 전통과 스페인의 반종교개혁의 드라마를 융합한 예술가의 독특한 비전을 증명하는 증거로 남아 있다. 그리스도가 어머니에게 작별 인사하는 장면은 엘 그레코의 종교적 감정에 대한 접근 방식과 신앙과 작별의 신비에 대한 지속적인 매력을 이해하는 데 중요한 기준점으로 남아 있다.