19세기 예술에서 메데아 푸리오사, 스케치, 1836년 경는 외젠 드라크루아의 작품 중 심리적 폭력으로 가득 찬 이미지가 거의 없다. 1836년경에 제작된 이 작품은 예술가가 유리피데스의 비극에서 가장 고통스러운 순간, 즉 메데아의 제이슨에 대한 복수에 매료된 모습을 포착하고 있다. 드라크루아는 이 주제로 여러 번 돌아왔지만, 이 스케치는 원초적인 즉각성으로 특히 소중하게 여겨지며, 낭만주의의 격렬한 열정이 절정에 달했을 때 그의 창작 과정에 대한 필터 없는 창을 제공한다. 구성의 중심에서 메데아는 아이들을 움켜잡고 있으며, 눈이 휘둥그레지고 절망적인 표정을 짓고, 그녀의 악명 높은 행동을 저지르기 직전의 순간을 포착하고 있다.

그녀의 몸은 보이지 않는 추격자들로부터 벗어나려 비틀리고 있으며, 그녀의 팔은 방패이자 감옥이기도 하다. 아이들의 얼굴은 공포와 순수함의 연구이며, 그들의 작은 몸은 어머니에게 바짝 붙어 있지만 그녀의 결단을 알지 못한다. 드라크루아의 에너제틱한 선과 빛과 그림자의 극적인 대비는 임박한 재앙의 감각을 더욱 고조시킨다.

안젤리카 카우프만의 더 절제된 메데아가 자녀를 죽이는 것을 주저하는 것과는 달리, 드라크루아의 비전은 모든 것이 소란과 움직임으로 가득 차 있으며, 이성의 자리가 공포로 대체되는 순간을 포착하고 있다. 이 스케치의 정확한 매체는 불확실하지만, 그 표현력은 드라크루아와 낭만주의 운동의 학자들에게 중요한 기준점이 되었다. 공식적인 의뢰 기록은 없으며, 오히려 후속 그림이나 같은 주제의 석판화를 위한 준비 연구로 보인다. 이 스케치의 소재는 수년 동안 변화해 왔으며, 개인 소장 및 전시를 거쳐 대중의 시선에 들어왔다.

오늘날, 이 작품은 드라크루아의 감정적 진리를 향한 끊임없는 추구의 증거로 남아 있으며, 신화, 폭력, 그리고 인간의 마음의 극단에 대한 그의 평생 대화의 중대한 순간을 나타낸다.