19世紀の芸術において、メデア・フリオーサ、スキッチ、1836年頃というユージン・ドラクロワの作品ほど心理的暴力に満ちたイメージは少ない。この作品は1836年頃に制作され、芸術家がエウリピデスの悲劇の最も苦しい瞬間、メデアのジェイソンに対する復讐に魅了されている様子を捉えている。ドラクロワはこのテーマに何度も戻ったが、このスケッチは特にその生の即時性で評価されており、ロマン主義の激しい情熱の頂点における彼の創作過程へのフィルターのない窓を提供している。 構図の中心には、メデアが子供たちを抱きしめている姿があり、彼女は目を見開き、絶望的な表情を浮かべ、彼女の悪名高い行為を実行する直前の瞬間を捉えている。彼女の体は見えない追跡者から逃れるように捻じ曲がり、両腕は盾であり、同時に監獄でもある。子供たちの顔は恐怖と無邪気さの研究であり、小さな体は母親に密着しており、彼女の決意を知らない。ドラクロワのエネルギッシュな線と光と影の劇的なコントラストは、迫り来る災厄の感覚を高めている。アンジェリカ・カウフマンのより抑制されたメデアが子供を殺すのをためらうとは異なり、ドラクロワのビジョンはすべて動乱と動きに満ちており、理性が恐怖に屈する瞬間を捉えている。 このスケッチの正確な媒体は不明だが、その表現力はドラクロワとロマン主義運動の学者たちにとっての重要な基準となっている。正式な委託の記録はなく、むしろ、後の絵画や同じテーマのリトグラフのための準備研究としての私的な探求であったようだ。このスケッチの所在は年々変わり、個人コレクションや展覧会を経て公の目に入ることとなった。今日、この作品はドラクロワの感情的真実への relentlessな追求の証として立っており、神話、暴力、そして人間の心の極限に関する彼の生涯にわたる対話の重要な瞬間を示している。