요한복음서 저자(오비에도)가 1590년경 엘 그레코의 손을 떠났을 때, 그것은 놀라운 시리즈에 합류했습니다. 그것은 톨레도의 산 비센테 교회를 위해 그려진 사도들의 세트입니다. 이 사이클은 매우 존경받아 여러 버전이 곧 의뢰되었고, 오늘날 학자들은 엘 그레코의 진정한 사도 초상화가 얼마나 남아 있는지에 대해 논의하고 있습니다.

어떤 이들은 15점이나 있다고 주장하고, 다른 이들은 더 적다고 말합니다. 오비에도의 요한은 그 뚜렷한 개성으로 두드러지며, 아스투리아스로 북쪽으로 이동한 결과, 톨레도나 해외에 흩어지지 않은 유일한 작품이 되었습니다. 엘 그레코가 선택한 순간은 조용한 계시의 순간입니다. 가장 어린 사도인 요한은 위를 바라보며, 그의 얼굴은 부드럽고 탐색적인 빛에 비추어져 있습니다.

마치 그의 복음을 영감을 줄 신의 목소리를 듣고 있는 것처럼 보입니다. 그의 왼손에는 전통적인 성배가 안겨져 있으며, 그 안에서 뱀이 나옵니다. 이는 요한이 독살 시도에서 살아남았다는 전설에 대한 암시입니다.

그의 로브와 손의 소용돌이치는 길게 늘어진 형태는 명백히 엘 그레코의 스타일로, 카라바조와 같은 예술가들이 그린 요한의 보다 자연주의적인 묘사와 대조됩니다. 후자의 성인들은 육체와 피를 가진 존재이지, 환상이 아닙니다. 여기서 모든 제스처와 색상은 영적인 강도로 진동하는 것 같아 관객을 요한의 교감의 순간에 초대합니다. 이 그림의 후속 역사는 그 창작 과정보다 잘 문서화되어 있지 않습니다.

톨레도에서의 시간을 마친 후, 그것은 오비에도 대성당으로 가게 되었고, 그곳에 남아 있습니다. 그 매체는 보존자들 사이에서 여전히 논의의 주제이지만, 대부분은 그것이 엘 그레코의 이 시기의 다른 작품들과 일치하는 캔버스에 유화라고 믿고 있습니다. 그의 성숙한 스페인 시기의 작품으로서, 그것은 아티스트의 독특한 스타일을 반영합니다.

즉, 길게 늘어진 인물, 표현적인 색상, 그리고 영적인 드라마의 감각이 그것입니다. 이는 후세에 영향을 미칠 것입니다. 오늘날 요한복음서 저자(오비에도)는 사도 이미지의 지속적인 힘과 엘 그레코의 끊임없는 혁신의 증거로 서 있습니다.