렘브란트나 루벤스가 이 주제를 다루기 훨씬 이전에, 아브라함 블로메르트의 요셉과 그의 형제들은 구약에서 가장 극적인 배신 중 하나에 대한 초기 네덜란드의 비전을 제공했습니다. 자신의 형제들에 의해 노예로 팔린 요셉의 이야기는 16세기와 17세기 예술가와 신학자들 사이에서 인기가 있었지만, 블로메르트의 해석은 그 감정적 즉각성과 배신의 순간을 포착하는 방식으로 두드러집니다. 위트레흐트 학파의 주요 인물인 블로메르트는 인간 감정과 도덕적 갈등의 깊이를 탐구할 수 있는 성경 주제로 자주 돌아갔으며, 이 작품도 예외는 아닙니다. 그림의 중심에는 요셉이 땅에 무릎을 꿇고 손을 들어 간청하거나 믿지 못하는 제스처를 취하고 있습니다.

그의 형제들은 얼굴이 그늘에 가려지고 시선을 돌리며, 배경에 있는 이스마엘 상인에게 그를 팔 준비를 하면서 서로 몰래 눈빛을 교환하고 있습니다. 화가는 요셉의 운명이 결정되는 순간을 선택했지만, 그의 표정에서 희망이 완전히 사라지지 않았습니다. 풍부한 색상의 의복은 요셉을 형제들과 구별하며, 그가 질투의 대상이 된 '다채로운 외투'를 암시합니다.

풍경은 어두운 지평선으로 물러나며, 그 음울함은 행위의 어둠을 반향합니다. 카라바조의 성경 장면에서의 뚜렷한 명암 대비와는 달리, 블로메르트는 부드러운 금빛 빛으로 인물을 감싸 드라마의 감각을 높이면서도 각 캐릭터의 인간성을 잃지 않습니다. 요셉과 그의 형제들의 정확한 기원은 불확실합니다. 창작 날짜나 원래 후원자는 명확히 기록되어 있지 않습니다.

블로메르트의 많은 작품처럼, 이 작품은 그의 제자와 추종자들에게 모델로 사용되었을 가능성이 높으며, 그들은 그의 스타일을 다음 세대의 네덜란드 회화로 이어갔습니다. 시간이 지나면서 이 그림은 블로메르트 작업실의 다양한 구성원에게 귀속되었으며, 이는 이 시기 위트레흐트 스튜디오의 협력적 성격을 증명합니다. 오늘날 이 작품은 초기 네덜란드 바로크 서사화의 생생한 예로, 심리적 통찰력과 네덜란드 성경 예술의 발전에서의 위치로 평가받고 있습니다.