1454년, 산세폴크로시는 초기 르네상스의 떠오르는 별인 피에로 델라 프란체스카에게 웅장한 제단화를 의뢰했습니다. 이 작품은 산타 아고스티노 교회를 장식할 것이며, 그로부터 일련의 성인들이 등장합니다—각 패널은 이 도시의 신앙과 자부심을 증명합니다. 성 아우구스티누스는 그 중 하나이며, 그 생존은 놀랍습니다: 원래의 다중화는 나중에 해체되어 그 부분들이 유럽 전역에 흩어졌습니다.

오늘날, 이 조각은 작은 토스카나 마을의 야망과 피에로의 초기 천재성을 엿볼 수 있는 드문 기회를 제공합니다. 성 아우구스티누스는 조용한 위엄을 가지고 서 있으며, 손에는 주교 지팡이를 들고, 사색에 잠긴 눈길을 보내고 있습니다. 피에로는 성인을 개종이나 논란의 한가운데가 아니라, 고요한 권위의 순간에 포착합니다—그의 화려한 제의는 금으로 그려진 듯 빛나고, 그의 주교관은 섬세하게 표현되어 있습니다. 그의 로브의 무거운 주름과 형태의 기하학적 명확성은 마사치오의 영향을 떠올리게 하지만, 피에로의 빛은 더 부드럽고, 인물에게 지적 평온함을 부여합니다.

아우구스티누스의 발치에 놓인 열린 책은 그가 교회의 박사로서 남긴 유산을 암시하며, 풍부한 패턴의 직물은 패널 후원자의 부와 취향을 말해줍니다. 성 아우구스티누스가 산세폴크로에서 제거된 후의 정확한 여정은 완전히 알려져 있지 않지만, 그 역사는 많은 르네상스 제단화의 전형적인 것으로, 이러한 작품들은 종종 해체되어 판매되었습니다. 피에로 델라 프란체스카는 이 패널을 그릴 당시 그의 성숙한 스타일의 문턱에 서 있었으며, 그의 후속 걸작을 정의할 수학적 원근법 접근 방식을 발전시키고 있었습니다. 오늘날 이 패널은 그 드문 장엄함과 절제의 조합으로 소중히 여겨지며, 15세기 영적 세계와 이탈리아의 위대한 화가 중 한 사람의 진화하는 비전을 엿볼 수 있는 창이 됩니다.