프란시스코 고야의 작품 중 만남만큼 많은 추측을 불러일으킨 작품은 드물다. 이 작품은 1780년에 완성되었으며, 그 원래의 의뢰는 여전히 미스터리로 남아 있다. 이 시기의 그의 많은 작품들과 달리, 후원자나 왕실 소장품과 연결되는 문서가 남아 있지 않으며, 초기 출처는 역사 속에서 잃어버렸다.

이러한 결여는 일부 학자들이 이것이 공공 전시가 아닌 친밀한 서클을 위한 개인 작품일 수 있다고 제안하게 만들었다. 그 기원에 대한 모호함은 관심을 더욱 높였으며, 만남은 고야의 경력에서 중요한 전환점에 서 있으며, 사라고사에서의 형성기와 마드리드에서의 상승 사이에 놓여 있다. 만남의 중심에는 기대감으로 가득 찬 조용한 순간이 있다.

두 명의 우아하게 차려입은 인물이 황혼에 한적한 정원에서 만나는 장면으로, 그들의 제스처는 조심스럽고 음모적이다. 여성의 장갑 낀 손은 접힌 편지 위에 떠 있으며, 그녀의 동반자는 넓은 모자 아래 반그늘에 가려져 주의와 긴박감이 섞인 모습으로 몸을 기울이고 있다. 부드럽고 확산된 빛은 고야가 존경했던 티에폴로의 날카로운 대비와는 전혀 다르며, 장면에 부드러운 불확실성을 드리워 비밀과 친밀함의 경계를 흐릿하게 만든다.

배경의 철제 문은 살짝 열려 있어 탈출의 가능성과 사회적 관습의 제약을 암시하며, 이는 고야가 후속 작품에서 다시 다룰 주제이다. 만남의 매체는 명확히 기록되어 있지 않지만, 그 규모와 처리 방식은 이것이 공공의 찬사가 아닌 개인적인 사색을 위한 캐비닛 그림으로 의도되었음을 시사한다. 19세기 대부분의 기간 동안 그 행방은 알려지지 않았으나, 20세기 초에 마드리드의 한 소장품에서 다시 등장하였고, 그 이후로 일반적으로 고야에게 귀속되고 있다.

오늘날 이 작품은 고야의 성숙한 스타일을 정의하는 심리적 사실주의의 초기 실험으로 인식되며, 그의 젊은 로코코 영향과 후년의 더 어둡고 내성적인 작품들 사이의 다리 역할을 하고 있다.