프란시스코 고야의 악명 높은 로스 카프리초스 시리즈 중에서 희생이여! (1799년 세트의 14번판)만큼 많은 논란을 일으킨 이미지는 드물다. 이 인쇄물이 마드리드에서 처음 등장했을 때, 그 날카로운 풍자와 은유적인 사회 비판은 상류 사회를 충격에 빠뜨렸고, 종교 재판의 주목을 받으면서 고야는 단 며칠 만에 이 시리즈의 판매를 중단해야 했다. 이 특정 장면의 모호성—그 의미와 대상—은 수세기 동안의 추측을 낳았고, 일부 현대 관객은 이를 정략 결혼 제도에 대한 직접적인 공격으로 해석하고, 다른 이들은 스페인 엘리트의 위선에 대한 보다 광범위한 비난으로 보았다. 희생이여!의 중심에는 신부 드레스를 입은 젊은 여성이 두 명의 나이 많은 여성에 의해 괴기스럽고 음흉한 미소를 짓고 있는 신랑 쪽으로 이끌리고 있다.

그녀의 처진 눈과 뻣뻣한 자세는 기쁨보다는 체념을 나타내고 있으며, 나이 많은 여성의 제스처—한 명은 그녀의 팔을 움켜잡고, 다른 한 명은 체인을 들어 올리고 있다—는 강제와 사회적 기대의 구속을 암시한다. 신랑의 과장된 특징은 거의 풍자적이며, 고야가 존경했던 윌리엄 호가스의 풍자 인쇄물을 떠올리게 한다. 빛은 신부의 창백한 얼굴에 가혹하게 떨어져 그녀를 군중 속에서 고립시키고 그녀의 취약성을 강조한다.

전체 구성은 아이러니로 가득 차 있다: 이른바 '희생'은 고귀한 행위가 아니라 관습에 대한 강제적인 복종이다. 로스 카프리초스 시리즈의 나머지 작품들과 마찬가지로, 희생이여!는 에칭과 아쿠아틴트로 제작되었으며, 고야가 극적인 대비와 분위기 효과를 얻기 위해 마스터한 기법이다. 원래 세트는 구독 방식으로 판매되었지만, 반발이 일어난 후 고야는 판화와 판매되지 않은 인쇄물을 찰스 4세에게 기증하고 연금을 받기로 하여, 이 작품들이 오늘날까지도 산 페르난도 미술 아카데미에 보존되도록 했다. 이 작품은 고야의 경력에서 전환점을 나타내며, 그는 왕실 초상화가에서 두려움 없는 사회 비평가로 전환하여 자신의 예술을 통해 당시의 어리석음과 불의를 도전하게 되었다.