Uma multidão de figuras esqueléticas se desenrola sobre a polpa de madeira roxa de Calaveras de Coyotes e Waitresses, onde o macabro se torna um carnaval e o mundo dos vivos é alegremente invertido. A figura central—um coyote vestido como humano, sorrindo com o sorriso fixo de um crânio—ergue outro crânio, liderando um desfile selvagem de ossos com chapéus e saias. Ao seu redor, garçonetes e coyotes giram juntos, suas identidades borradas pelo toque igualador da morte, enquanto a floresta atrás parece pulsar com a mesma energia inquieta.

A técnica de relevo em semitons aguça cada linha, fazendo com que os crânios quase tilintem com movimento, e o texto em tipografia abaixo promete um conto satírico que corresponda ao caos acima. O fundo roxo confere um ar teatral, como se toda a cena estivesse encenada para um público encantado e conhecedor. Esta impressão pertence ao mundo do México do início do século XX, uma época em que cartazes como este—baratos, sensacionais e muitas vezes mordazmente satíricos—eram adquiridos por um público faminto por notícias e entretenimento. José Guadalupe Posada é celebrado por transformar a calavera, ou esqueleto, em um símbolo nacional de humor, protesto e lembrança, especialmente em torno do Dia dos Mortos.

Essas impressões, frequentemente vendidas nas ruas por meros centavos, zombavam de políticos, ridicularizavam os poderosos e lembravam a todos que a morte vem para todos, coyote ou garçonete, rico ou pobre. Datada de 1919 e agora preservada na Biblioteca do Congresso, esta folha é uma das inúmeras imagens que sobrevivem como janelas para as ansiedades e alegrias de uma sociedade em upheaval. Olhe novamente para o andar alegre do coyote e o redemoinho de saias—aqui, risos e mortalidade dançam de mãos dadas.