Eine Vielzahl von skelettartigen Figuren entfaltet sich über das lila Holzpulpe von Calaveras von Kojoten und Kellnerinnen, wo das Makabre zu einem Karneval wird und die Welt der Lebenden fröhlich umgekehrt wird. Die zentrale Figur—ein Coyote in menschlicher Kleidung, der mit dem festen Lächeln eines Schädels grinst—schwenkt einen weiteren Schädel in die Höhe und führt einen wilden Umzug von Knochen in Hüten und Unterröcken an. Um ihn herum wirbeln Kellnerinnen und Coyoten zusammen, ihre Identitäten durch den gleichmachenden Griff des Todes verwischt, während der Wald im Hintergrund mit derselben unruhigen Energie pulsiert.

Die Halbtontiefdrucktechnik schärft jede Linie, sodass die Schädel fast mit Bewegung klappern, und der darunter stehende Drucktext verspricht eine satirische Geschichte, die dem Chaos darüber entspricht. Der lila Hintergrund verleiht der Szene eine theatralische Note, als wäre die ganze Szenerie für ein erfreutes, wissendes Publikum inszeniert. Dieser Druck gehört zur Welt des frühen zwanzigsten Jahrhunderts in Mexiko, einer Zeit, in der Plakate wie dieses—billig, sensationell und oft bissig satirisch—von einem Publikum, das sowohl nach Nachrichten als auch nach Unterhaltung gierte, aufgesogen wurden. José Guadalupe Posada wird gefeiert für die Transformation der Calavera, oder des Skeletts, in ein nationales Symbol für Humor, Protest und Erinnerung, insbesondere rund um den Tag der Toten.

Diese Drucke, die oft für wenige Centavos auf der Straße verkauft wurden, verspotteten Politiker, machten sich über die Mächtigen lustig und erinnerten alle daran, dass der Tod für alle kommt, Coyote oder Kellnerin, reich oder arm. Datiert auf 1919 und jetzt in der Bibliothek des Kongresses aufbewahrt, ist dieses Blatt eines von unzähligen Bildern, die als Fenster in die Ängste und Freuden einer aufgewühlten Gesellschaft überleben. Schau dir erneut den fröhlichen Gang des Coyoten und den Wirbel der Röcke an—hier tanzen Lachen und Sterblichkeit Hand in Hand.