Quando François Boucher completou Mercúrio confiando o bebê Baco às Ninfas em 1733, ele estava apenas começando a deixar sua marca nos círculos artísticos parisenses, tendo retornado recentemente de Roma. Esta pintura, uma das primeiras composições mitológicas de Boucher, provavelmente foi destinada a um colecionador privado ansioso para exibir tanto o gosto da moda quanto o conhecimento da tradição clássica. O sucesso imediato da obra levou Boucher a revisitar o tema e o estilo em comissões posteriores, ajudando a consolidar sua reputação como uma voz proeminente do movimento Rococó. A tela captura o momento delicado em que Mercúrio, mensageiro dos deuses, confia o bebê Baco—futuro deus do vinho—aos cuidados de suaves ninfas.

Segundo a mitologia, a mãe de Baco, Semele, pereceu antes de seu nascimento, e Mercúrio levou a criança para um lugar seguro. Aqui, o capacete alado e o caduceu de Mercúrio o identificam inconfundivelmente, enquanto os gestos suaves e acolhedores das ninfas prometem cuidado e proteção. A paisagem exuberante em tons pastel e a drapeada fluida evocam um mundo de sensualidade e conforto, em forte contraste com as interpretações mais dramáticas e sombreadas de artistas como Tiziano em suas próprias cenas mitológicas. A procedência exata desta pintura permanece incerta, mas é típica das mitologias decorativas e íntimas que floresceram nos salões parisenses da década de 1730.

A paleta clara de Boucher e suas formas lúdicas logo se tornariam marcas registradas do Rococó, influenciando tapeçaria, porcelana e design de interiores em toda a Europa. Hoje, Mercúrio confiando o bebê Baco às Ninfas é reconhecida como uma obra-chave no desenvolvimento de Boucher, refletindo tanto seus estudos italianos quanto sua emergente sensibilidade francesa, embora seu comissionador original e sua jornada inicial através de coleções não estejam totalmente documentados.