O fato mais marcante sobre Retrato de Battista Sforza é que ele forma uma metade de um célebre retrato duplo, emparelhado com o Retrato de Federico da Montefeltro, o Duque de Urbino. Pintado por Piero della Francesca por volta de 1474, esses painéis foram provavelmente encomendados para comemorar a morte prematura de Battista aos 26 anos, possivelmente como um tributo de seu marido enlutado. A obra se destaca como um dos exemplos mais antigos e influentes do retrato de perfil do Renascimento italiano, um formato inspirado em moedas e medalhas romanas antigas.

Seu severo perfil lateral, reservado para a nobreza e governantes, sinalizava tanto o status de Battista quanto seu lugar na memória familiar. A fama da pintura perdura, em parte, porque captura uma mulher real cuja vida e morte moldaram o destino de uma corte renascentista. Battista Sforza aparece em estrito perfil, pálida e composta contra uma paisagem luminosa que se estende até o horizonte. Sua alta testa e delicadas feições são retratadas com uma frieza contida, um estilo típico de Piero della Francesca, que favorecia clareza e geometria em vez de exibição emocional.

O elaborado tocado e as pérolas sinalizam sua riqueza e posição, enquanto a paisagem atrás dela, pintada em uma suave perspectiva atmosférica, sugere tanto as terras que governava quanto o passar da vida. Ao contrário das mulheres mais idealizadas de Botticelli, Piero apresenta Battista como digna e remota, sua palidez talvez uma referência à sua morte recente. O contraste com o perfil bronzeado e armado de seu marido no painel oposto é deliberado, destacando os papéis que cada um desempenhou na vida da corte. A jornada de Retrato de Battista Sforza reflete as fortunas da corte de Montefeltro.

Após sua criação, o díptico permaneceu em Urbino, valorizado pela família como um memorial. Ao longo dos séculos, o par foi separado de seu contexto original, mas sobreviveu intacto, uma raridade para pinturas em painel do início do Renascimento. Hoje, ambos os retratos residem na Galeria Uffizi em Florença, reunidos para os espectadores modernos.

Para Piero della Francesca, essas obras marcam um ponto alto em sua carreira, demonstrando sua maestria em perspectiva, luz e insight psicológico, e influenciando gerações de retratistas por toda a Itália.