Quando Escultura (As Artes) foi exibida pela primeira vez no Salão de Paris de 1758, causou alvoroço não apenas por seu tema, mas pelo fato de que François Boucher—famoso por suas lúdicas telas rococós—se aventurou no reino da escultura alegórica, um meio em que sua mão raramente era vista. A obra é uma das várias encomendadas para celebrar as disciplinas criativas, embora seu meio preciso continue sendo objeto de debate: algumas fontes a listam como terracota, outras como gesso, e nenhum registro definitivo sobrevive. O que é certo é que o design de Boucher foi amplamente admirado e rapidamente reproduzido em porcelana pela manufatura de Sèvres, espalhando sua visão das artes por toda a Europa. A cena captura a alegoria da Escultura como uma jovem graciosa, com seu cinzel delicadamente posicionado acima de um busto meio formado.

Ela está cercada pelas ferramentas de seu ofício—martelo, compasso e um bloco de mármore—cada uma representada com a característica atenção de Boucher ao detalhe sensual. O olhar da figura é intenso, seu corpo preso em uma suave torção que anima a composição e convida o espectador ao ato da criação em si. Ao contrário das representações mais austérias de artistas anteriores como Pierre Puget, a Escultura de Boucher é acessível, seu drapeado fluindo em suaves dobras, seus traços serenos.

O suave jogo de luz sobre sua forma sublinha o deleite rococó na superfície e no movimento, transformando uma alegoria didática em uma celebração do prazer artístico. Embora a Escultura (As Artes) original não sobrevive em sua forma inicial, sua influência perdura através das muitas versões e adaptações produzidas no final do século XVIII, especialmente pelos ateliês de porcelana de Sèvres. O comissionamento provavelmente veio de um patrono próximo à corte francesa, ansioso para se alinhar com as artes florescentes da época. Hoje, a obra é conhecida principalmente através de gravuras e reduções em porcelana, e sua atribuição a Boucher é apoiada por desenhos preparatórios e registros contemporâneos.

Marca uma rara excursão tridimensional na carreira do pintor, unindo os mundos da pintura, design e arte decorativa no auge do movimento Rococó.