O que primeiro chama a atenção é o humor astuto que anima cada linha de A Expulsão de Cupido do Jardim (O Savoy). Aqui, a caneta de Aubrey Beardsley transforma uma expulsão mítica em uma cena de farsa social: Cupido, o tradicional travesso do amor, é reduzido a uma figura mal-humorada vestida de preto, sendo expulso de um jardim bem cuidado, quase absurdamente formal. Os dois adultos—um com coroa e manto de pele, o outro com um elaborado chapéu—não estão tão furiosos quanto levemente ridículos, seus trajes e posturas exageradas sugerindo uma paródia da autoridade.

O próprio jardim, com suas urnas simétricas e cercas bem aparadas, torna-se um palco onde a ordem triunfa, por ora, sobre o caos. A linha de Beardsley é inconfundível: nítida, controlada e cheia de detalhes astutos. A fonte no centro do jardim, a folhagem meticulosamente renderizada e os trajes teatrais servem para intensificar a sensação de artifício. A composição atrai o olhar do espectador desde o diminuto Cupido de asas escuras—cujo olhar petulante para trás insinua travessuras ainda por vir—até os imponentes adultos que dominam o primeiro plano, e então para a vasta extensão vazia acima, como se o verdadeiro drama fosse o vazio deixado para trás.

Criada em 1896, esta obra pertence ao decadente mundo do fim do século dos círculos literários e artísticos de Londres, onde a ilustração não era mero ornamento, mas uma forma de comentário astuto. O Savoy, a revista para a qual Beardsley frequentemente trabalhava, era um refúgio para tal inteligência e subversão. Olhar novamente para este desenho é ver não apenas uma história, mas o apetite de toda uma era por ironia e artifício destilados em tinta.