最初目を引くのは、キューピッドの庭からの追放（ザ・サヴォイ）に息づく slyなユーモアです。ここで、オーブリー・ビアズリーのペンは神話的な追放を社会的な滑稽劇の場面に変えています。愛の伝統的ないたずら者であるキューピッドは、手入れの行き届いた、ほとんど不条理に形式的な庭から追い出される、黒い服を着たすねた姿に縮小されています。二人の大人—一人は王冠と毛皮の縁取りのローブを着て、もう一人は elaborateなボンネットをかぶっています—は、怒っているというよりはわずかに滑稽であり、彼らの誇張された衣装と姿勢は権威のパロディを示唆しています。庭自体は、対称的な壺と刈り込まれた生け垣を持ち、今は混沌に勝つ秩序の舞台となっています。 ビアズリーの線は unmistakableです：シャープで、制御され、 slyなディテールに満ちています。庭の中心にある噴水、細心に描かれた葉、そして劇的な衣装はすべて、人工的な感覚を高める役割を果たしています。構図は、気難しそうな後ろ向きの視線がいたずらをほのめかす小さくて黒い翼のキューピッドから、前景を支配する imposingな大人たちへ、そして上方の空白へと視線を引き上げます。まるで真のドラマは残された空虚であるかのようです。1896年に創作されたこの作品は、ロンドンの文学と芸術のサークルのデカダンスな世紀末の世界に属し、イラストは単なる装飾ではなく、 slyなコメントの一形態でした。ザ・サヴォイ、ビアズリーがしばしば働いていた雑誌は、そのような機知と反逆の避難所でした。この絵を再び見ることは、単なる物語を見るのではなく、アイロニーと人工物への全時代の欲望がインクに凝縮された全体を目にすることです。