Poucas cenas na arte cristã inspiraram tanta fascinação quanto o momento em que Cristo chama Lázaro do túmulo, e A Ressurreição de Lázaro de Duccio di Buoninsegna está entre os primeiros tratamentos sobreviventes desse milagre. Pintado em Siena no início do século XIV, este painel fazia parte do grandioso retábulo de Maestà, uma comissão monumental para a Catedral de Siena que reuniu dezenas de narrativas bíblicas. A história do retorno de Lázaro da morte não era apenas um testemunho do poder de Cristo, mas também um tema de debate teológico na época de Duccio, enquanto pregadores e estudiosos discutiam seu significado para a promessa da ressurreição. Duccio escolhe o instante em que Cristo, com o braço estendido, ordena a Lázaro que se levante.

As figuras se agrupam de forma compacta: Cristo está à esquerda, com a mão direita levantada em um gesto de autoridade e bênção, enquanto os espectadores atônitos recuam ou se inclinam para frente, com os rostos cheios de admiração ou descrença. Lázaro, ainda envolto em seu sudário, emerge da boca escura do túmulo, sua pose rígida e cadavérica contrastando com os gestos animados ao seu redor. O fundo dourado, uma característica da tradição bizantina, coloca a cena fora do tempo terreno, enquanto a paisagem rochosa e a arquitetura estilizada a ancoram no mundo de Siena.

Comparado com a posterior Ressurreição de Lázaro de Giotto na Capela Scrovegni, a versão de Duccio é mais contida, focando no drama espiritual em vez do realismo físico. O original Maestà foi desmontado no século XVIII, e seus painéis se dispersaram pela Europa e América; A Ressurreição de Lázaro agora reside no Museu de Arte Kimbell em Fort Worth, Texas. Embora a data exata e as circunstâncias de sua pintura permaneçam incertas, os estudiosos concordam que foi concluída entre 1308 e 1311, durante os anos mais produtivos de Duccio. A delicada técnica de têmpera e o uso de folha de ouro são típicos da pintura sienesa, refletindo o gosto da cidade pela elegância e clareza narrativa.

Hoje, este painel é valorizado não apenas como um fragmento de uma obra-prima perdida, mas também como uma janela para a vida devocional e artística da Siena medieval.