В 1607 году Эль Греко создал одно из самых запоминающихся изображений последних часов Христа, к теме которого он неоднократно возвращался на протяжении своей карьеры. Особенно интересен этот Агония в саду, поскольку он принадлежит к группе как минимум из пяти версий, созданных Эль Греко, каждая из которых имеет тонкие вариации, что свидетельствует как о увлечении художника этой темой, так и о спросе со стороны покровителей на его видение этого библейского момента. Распространение этих работ вызвало споры среди ученых о том, какая из них была первой и какая была создана рукой мастера, а какая — его мастерской.

Эта версия, написанная в поздние годы художника в Толедо, отражает зрелый стиль, который оказал значительное влияние на испанскую живопись в начале семнадцатого века. Сцена разворачивается ночью в Гефсимании, сразу после Тайной вечери и перед арестом Христа. Эль Греко запечатлел момент, когда Христос, отделившись от своих спящих учеников, на коленях молится, а ангел спускается, предлагая утешение и чашу, предвещающую его предстоящее жертвоприношение. Удлиненные фигуры, закрученные облака и резкие контрасты света и тени усиливают ощущение духовной драмы.

Учеников — Петра, Иакова и Иоанна — утомленные тела лежат на земле, почти сливаясь с каменистым ландшафтом, в то время как Иуда и солдаты приближаются издалека, предвещая предательство. В отличие от тихого смирения Джованни Беллини в трактовке той же темы, видение Эль Греко беспокойно и напряженно, сверхъестественный свет освещает лицо Христа, обращенное к небу, как будто соединяя земное и божественное. Точная ранняя история этой конкретной Агонии в саду остается неопределенной, как и у многих работ Эль Греко и его мастерской, но она типична для заказов, которые он получал в Толедо в последние десятилетия своей жизни. Выразительный стиль картины и смелая палитра выделяют ее как продукт его зрелого периода, когда его репутация была прочно установлена среди испанских покровителей, ищущих интенсивные духовные образы.

На протяжении веков версии этой темы нашли свои места в коллекциях по всей Европе и Америке, и споры о принадлежности продолжаются, подпитываемые плодовитым творчеством художника и участием его студии. Сегодня это произведение служит свидетельством уникального видения Эль Греко и его истории, которая продолжает оказывать влияние.