Корзина с яблоками и персиками выделяется среди натюрмортов испанского Золотого века своей замечательной сдержанностью и чистотой. В отличие от роскошных выставок фруктов и предметов роскоши, популярных в голландском натюрморте, Франсиско де Сурбаран здесь представляет скромное расположение, которое озадачивает ученых: было ли это написано для монашеского покровителя или как тихая медитация о земном изобилии? Точная комиссия остается неизвестной, но аскетическая красота картины заставила некоторых предположить, что она была предназначена для религиозной обстановки, отражая тесные связи художника с кармелитским орденом в Севилье.  На первый взгляд, сцена обманчиво проста: корзина, полная яблок и персиков, покоится на простой полке, купаясь в ясном, сосредоточенном свете, который, кажется, освящает фрукты. Яблоки с их тонкими пятнами и персики, нежно розовые и пушистые, изображены с реализмом, который приглашает к размышлению.

Композиция скромна — никаких насекомых, никаких разбросанных листьев, никакой сложной посуды — только фрукты, корзина и игра света и тени. Эта сдержанность напоминает о тихом достоинстве религиозных картин Сурбарана, таких как Святой Серапион, где акцент сделан на сущности. В отличие от экстравагантных натюрмортов Хуана Санчеса Котана, с их драматически висящими фруктами и овощами, подход Сурбарана медитативен, приглашая зрителя задуматься о простоте и достаточности.  Физическая история Корзины с яблоками и персиками менее задокументирована, чем многие религиозные работы Сурбарана.

Его медиум все еще обсуждается — некоторые предполагают масло на холсте, другие предлагают панель — что отражает неопределенности, которые часто окружают натюрморты этого периода. Хотя нет записей о его первоначальном покровителе, стиль картины четко помещает ее в севильский период Сурбарана, около 1630 года, когда он находился на пике своих сил. Сегодня это произведение отмечается как редкий пример эксперимента Сурбарана с натюрмортом, жанром, к которому он подходил с такой же серьезностью и ясностью, как к своим святым и мученикам.

Его сохранение предлагает взгляд на более тихую, созерцательную сторону испанской барочной живописи.