Сатир, наполовину человек, наполовину козел, запрокидывает голову назад в громком восторге, а над его открытым ртом свисает клубок спагетти. Линии быстрые, почти нетерпеливые, как будто художник хотел запечатлеть тот самый момент, когда аппетит переходит в безудержное наслаждение. Его худощавый торс скручивается от ожидания, глаза закрыты от удовольствия, одна рука сжимает миску, а другая готова к следующему кусочку.

Зеленый фон, свободно нанесенный, подчеркивает землистые тона его кожи и волос, намекая как на дикие леса, так и на свежесть еды. Каждый жест здесь — это праздник, не только еды, но и самого аппетита, безудержного и радостного. Этот рисунок, созданный Jean d'Ylen в 1920 году как макет для рекламного постера, принадлежит миру, где миф и современность столкнулись на городских улицах. Сатир, фигура из римской мифологии, был игривым духом леса — здесь он становится символом удовольствия от пасты, продукта индустриальной эпохи.

В начале двадцатого века реклама во Франции претерпевала трансформацию: художников призывали создавать смелые, запоминающиеся образы, которые бы бросались в глаза прохожим. О данной работе записано немного, кроме ее присутствия в коллекциях города Парижа, но ее exuberance говорит о моменте, когда искусство и коммерция танцевали вместе на глазах у публики. Посмотрите еще раз на лицо сатир — там есть обещание, что даже обыденное может стать волшебным.