Первое, что бросается в глаза в Римском орнаменте № 1, — это безмерная exuberance древнеримского декора, запечатленного в вихре мифических существ, пышной растительности и гибридов человека и животного. Каждая панель представляет собой отдельный мир, но все они связаны одной и той же беспокойной энергией: крылатый грифон лицом к лицу с обнаженным юношей, их встреча заморожена в момент неясного ритуала или приветствия, в то время как где-то еще сатиры держат урны, а листья аканта закручиваются наружу в бесконечные, листовые арабески. Свет, переданный в аккуратных градациях охры и сепии, выделяет каждую завиток и перо, создавая иллюзию, что эти формы в любой момент могут вырваться из своих каменных истоков. Этот хромолитограф, созданный Оуэном Джонсом в 1856 году и опубликованный в Лондоне B.

Quaritch, является свидетельством увлечения 19 века грамматикой орнамента — идеей о том, что красоту можно изучать, каталогизировать и, прежде всего, учиться у древних. Такие произведения были не просто украшением; они служили руководствами для архитекторов, дизайнеров и ремесленников, стремящихся возродить великолепие Рима в современном мире. Само существование этой пластины в Полонной цифровой библиотеке, более чем через полтора века после ее создания, напоминает о том, как язык орнамента путешествует — через века, через континенты, и теперь, через цифровую эфир.

Каждый свиток и завиток здесь приглашает зрителя взглянуть еще раз, проследить логику красоты, как ее когда-то представляли римляне.