В Автопортрете художника как пьяницы, ограбленного в борделе Ян Стен представляет живую сцену, наполненную яркими цветами. Художник изображает себя в виде неопрятной фигуры, окруженной хаотичной обстановкой, которая намекает на потворство и порок. Теплые тона интерьера контрастируют с более темными элементами повествования, подчеркивая напряжение между удовольствием и несчастьем.

Различные фигуры заполняют сцену, каждая из которых вносит свой вклад в общую атмосферу распутства и беспорядка. Картина выполнена в масле на холсте, что является распространенным методом в Золотом веке Нидерландов. Техника Стена демонстрирует его умение передавать текстуры и выражения, особенно на лицах окружающих его фигур. Композиция динамична, привлекая взгляд зрителя через расположение персонажей и объектов.

Использование света и тени добавляет глубину, усиливая трехмерность сцены. Ян Стен был известен своими юмористическими и часто морализаторскими жанровыми сценами, и это произведение отражает оба аспекта. Заголовок предполагает повествование о потере и глупости, что характерно для исследования Стеном человеческого поведения. Интересно, что этот автопортрет служит не только отражением идентичности художника, но и критикует социальные нормы его времени.

Умение Стена сочетать юмор с комментариями делает это произведение заметным примером его творчества.