Ужин в Эммаусе — История и факты
Немногие картины Понтормо вызвали столько научного интереса, как Ужин в Эммаусе, не в последнюю очередь потому, что дата и оригинальная обстановка остаются неопределенными, а авторство самой работы когда-то обсуждалось. Тематика — Христос, открывающий себя двум ученикам после своего воскресения — была популярна среди художников эпохи Ренессанса, но версия Понтормо выделяется своей психологической напряженностью и странными, почти неземными фигурами, населяющими сцену. Композиция и стиль работы заставили некоторых предположить, что она была написана в зрелые годы художника, когда он экспериментировал с вытянутыми формами и необычными цветами, которые определят движение Маньеризм. В центре картины находится момент признания: Христос, сидящий за столом, благословляет хлеб, как раз в тот момент, когда ученики осознают его истинную сущность.
Их жесты зафиксированы в движении — один отступает в удивлении, другой наклоняется вперед, широко раскрывая глаза от откровения. Стол накрыт простыми блюдами, но драма разворачивается на лицах и руках, которые изображены с скульптурной ясностью. Свет резко падает на сцену, изолируя фигуры на темном фоне и усиливая чувство близости и напряжения.
В отличие от поздней интерпретации Караваджо, которая подчеркивает земной реализм, ученики Понтормо кажутся подвешенными между духовным и телесным, их вытянутые тела и выразительные лица намекают на внутренние терзания веры и сомнения. Путешествие Ужина в Эммаусе как объекта столь же загадочно, как и его настроение. Его происхождение неясно; хотя некоторые предполагают, что оно могло быть заказано флорентийской братией или частной капеллой, никаких определенных записей не сохранилось. На протяжении веков картина приписывалась различным авторам, прежде чем консенсус вернулся к Понтормо, чей эксцентричный стиль теперь здесь неоспорим.
Неопределенные истоки работы не уменьшили ее значимости: она остается отправной точкой для понимания перехода Понтормо к стилизованным формам Маньеризма и свидетельством устойчивой силы нарративной живописи в шестнадцатом веке во Флоренции. Сегодня она приглашает зрителей разделить момент признания учеников — встречу с таинственным, как в искусстве, так и в вере.
Больше работ Pontormo (Jacopo Carucci)

Снятие с креста
Pontormo (Jacopo Carucci)

Встреча Марии и Елизаветы (Карминьяно)
Pontormo (Jacopo Carucci)

Мадонна с младенцем и молодым святым Иоанном
Pontormo (Jacopo Carucci)

Алессандро де' Медичи
Pontormo (Jacopo Carucci)

Святой Франциск
Pontormo (Jacopo Carucci)

Портрет алебардиста
Pontormo (Jacopo Carucci)

Женская фигура с покрытой головой (эскиз фигуры для фрески Посещения в Сантиссима Аннунциата)
Pontormo (Jacopo Carucci)

Портрет Козимо I де' Медичи
Pontormo (Jacopo Carucci)

Портрет Козимо де' Медичи Старшего
Pontormo (Jacopo Carucci)

Дева и Младенец, известная как Мадонна дел Либро
Pontormo (Jacopo Carucci)






