В запутанном мире флорентийского искусства немногие произведения так тесно связаны с творческим процессом, как Женская фигура с покрытой головой (эскиз для фигуры на фреске «Посещение» в Сантиссима Аннунциата). Этот рисунок не является завершённым портретом, а представляет собой редкий взгляд в ум Понтормо, когда он готовил одну из своих самых известных фресок. Фреска Посещение, написанная около 1528 года, остаётся важным ориентиром маньеризма, а такие исследования, как это, раскрывают тщательное планирование, стоящее за его выразительными фигурами.

Личность женщины неясна — она не является конкретной святой или благородной дамой, а скорее типом, сосудом для эмоций и движений. Запечатлённый здесь момент полон тихого ожидания. Закрытая голова и опущенный взгляд предполагают смирение и благоговение, вероятно, отзываясь на библейскую сцену визита Марии к Елизавете, когда обе женщины осознают чудесную природу своих беременностей. Быстрые, исследовательские линии Понтормо придают фигуре ощущение внутренности и грации, контрастируя с более монументальными, статичными фигурами ранних художников, таких как Гирландайо.

Драпировка, изображённая с нервной энергией, как бы скрывает и одновременно открывает тело под ней, намекая на эмоциональную сложность, которую Понтормо привнёс в свои религиозные сцены. Такие рисунки были рабочими инструментами, не предназначенными для выставки. Они передавались по мастерской, прикалывались к стенам и иногда выбрасывались после завершения фрески. Многие такие исследования, выполненные рукой Понтормо, были утеряны, что делает этот сохранившийся пример особенно ценным для понимания его методов.

Сегодня он служит свидетельством неугомонного эксперимента флорентийского маньеризма и художника, который, по словам Вазари, "никогда не переставал искать новые способы выразить то, что он чувствовал."