Когда Джованни Беллини написал Деву Марию в Славе с Святыми в 1510 году, он приближался к концу своей карьеры, которая формировала венецианскую живопись на протяжении полувека. Это произведение является одним из его последних алтарных образов, созданным в то время, когда художнику было за восемьдесят, и он недавно стал свидетелем смерти своего молодого соперника Джорджоне. Оно примечательно тем, как соединяет два поколения: собственное поколение Беллини, укоренившееся в традициях Ренессанса, и новый, атмосферный стиль, который вскоре будет поддержан Тицианом.

Авторство картины никогда не вызывало сомнений, но ее точное первоначальное местоположение остается неопределенным, что добавляет загадочности к ее истории. Сцена разворачивается в небесном видении: Дева Мария, сияющая и вознесенная, находится выше земного плоскости, окруженная золотым мандорлой и компанией святых. Каждый святой изображен с тщательной индивидуальностью — Святой Петр с ключами, Святая Екатерина с колесом, и Святой Себастьян с стрелами у ног — знаки, которые помогают зрителям идентифицировать их истории и добродетели. Беллини выбирает момент прославления Марии, ее спокойный взгляд встречается со зрителем, в то время как святые смотрят вверх с благоговением.

Композиция направляет взгляд вверх, от ярко окрашенных одежд и жестов святых к светлому небу, которое омывает Деву светом. По сравнению с более симметричной и идеализированной Мадонной ди Фолиньо Рафаэля, святые Беллини более приземленные, их присутствие является мостом между божественным и человеческим. Физическая история Девы Марии в Славе с Святыми менее документирована, чем некоторые другие работы Беллини, но ее стиль и масштаб предполагают, что она была предназначена для венецианской церкви, вероятно, как высокое алтарное изображение. На протяжении веков многие такие картины были перемещены или распроданы, особенно во время наполеоновского подавления религиозных учреждений.

Сегодня эта картина отмечается как одно из последних великих произведений Беллини, сочетая его пожизненную преданность цвету и свету с новым, более мягким подходом к фигурам и пейзажу. В последние годы своей жизни искусство Беллини стало ориентиром для молодых художников, а это произведение, с его спокойной величественностью, ознаменовало конец одной эпохи и начало другой в венецианской живописи.