No se sabe con certeza quién fue el primero en contemplar Madonna de San Jorge de Correggio, ni para quién fue pintada, pero su fama se basa en una hazaña notable: es una de las primeras obras de altar conocidas en Parma que fusiona lo sagrado con lo íntimo, una característica del estilo maduro de Correggio. Los eruditos han estado intrigados durante mucho tiempo por su ubicación y encargo originales, ya que no sobreviven documentos contemporáneos. Sin embargo, incluso en ausencia de tales registros, la composición y la atmósfera de la pintura la han convertido en un referente para comprender la suave gracia del arte devocional del norte de Italia a principios del siglo XVI. En el corazón de Madonna de San Jorge se encuentra la Virgen María, entronizada y serena, con el Niño Jesús equilibrado en su regazo.

San Jorge, vestido de armadura y sosteniendo su lanza rota, se arrodilla en humilde adoración, un momento no de batalla, sino de paz y gratitud. El pintor elige el instante después de la victoria, cuando la mirada del santo no se dirige al dragón vencido, sino a la fuente de su fuerza. Querubines se agrupan a los pies de María, sus gestos juguetones suavizando la escena, mientras la luz acaricia cada figura con un suave resplandor.

En comparación con las composiciones más formales de Raphael en Madonna and Child, las figuras de Correggio parecen respirar y moverse, atrayendo al espectador a su círculo. La historia temprana de la pintura sigue siendo oscura, pero se acepta generalmente que Madonna de San Jorge fue creada para una iglesia en Parma, probablemente alrededor de la década de 1520, cuando Correggio estaba en la cúspide de su talento. A lo largo de los siglos, la obra sobrevivió a períodos de negligencia y cambios de gustos, a veces mal atribuida o eclipsada por encargos más grandes. Hoy en día, se reconoce como una pieza clave en la evolución del estilo del artista, uniendo la claridad devocional del Alto Renacimiento con el enfoque más suave y emocional que influiría en pintores posteriores.

Su viaje de la devoción privada a la admiración pública refleja las cambiantes fortunas del propio Correggio, ahora celebrado como uno de los grandes innovadores del Renacimiento italiano.