誰が最初に聖ジョージのマドンナを見たのか、またそれが誰のために描かれたのかは確かではありませんが、その名声は驚くべき偉業に基づいています。それは、コレッジョの成熟したスタイルの特徴である神聖と親密さを融合させた、パルマで最も古い祭壇画の一つだからです。学者たちはその原初の場所や委託について長い間悩んできましたが、当時の文書は残っていません。しかし、記録がないにもかかわらず、この絵画の構図と雰囲気は、16世紀初頭の北イタリアの献身的な芸術の優雅さを理解するための基準となっています。 聖ジョージのマドンナの中心には、玉座に座り穏やかな表情を浮かべる聖母マリアがいます。彼女の膝の上にはキリストの幼子がいます。鎧をまとい、壊れた槍を持つ聖ジョージは、謙虚にひざまずき、崇拝の瞬間を捧げています。これは戦闘の瞬間ではなく、平和と感謝の瞬間です。画家は、聖人の視線が征服されたドラゴンではなく、彼の力の源に向けられる勝利の瞬間を選びました。天使たちはマリアの足元に集まり、彼らの遊び心ある仕草がシーンを和らげ、光が優しく各人物を包み込んでいます。ラファエロのより形式的なマドンナと子の構図と比較すると、コレッジョの人物は呼吸し、動いているように見え、観客を彼らの円に引き込んでいます。 この絵画の初期の歴史は不明瞭ですが、一般的には聖ジョージのマドンナは1520年代にコレッジョが全盛期にあった時期に、パルマの教会のために制作されたと考えられています。何世紀にもわたり、この作品は無視される時期や趣味の変化を経験し、時には誤って他の大きな委託作品に隠されることもありました。現在、この作品はアーティストのスタイルの進化における重要な作品として認識されており、高文芸復興の献身的な明快さと、後の画家に影響を与えるより柔らかく、感情的なアプローチをつなぐものです。個人的な献身から公共の称賛への旅は、コレッジョ自身の運命の変化を反映しており、彼は今やイタリア・ルネサンスの偉大な革新者の一人として称賛されています。