Cuando Amedeo Modigliani presentó su serie de desnudos en París en 1917, la policía cerró la exposición en su primer día, escandalizada por lo que consideraba indecencia. Entre estas obras, Desnudo reclinado visto desde atrás destaca por su franca sensualidad y la forma en que desafió los límites de la moral pública de la época. El alboroto no solo se trataba de la desnudez, sino de la sinceridad con la que Modigliani pintó la forma femenina: no idealizada, sin disculpas y moderna.

La identidad de la modelo sigue siendo incierta, lo que añade un aire de misterio que continúa intrigando a espectadores y académicos por igual. La pintura captura a una mujer estirada languidamente sobre una cama, con la espalda hacia el espectador, su cuerpo formando una suave curva que domina el lienzo. No hay una narrativa en el sentido tradicional: no hay mito, no hay alegoría, solo la presencia del cuerpo humano, representado con líneas alargadas y tonos cálidos y terrosos. La simplicidad del entorno, con solo un indicio de sábanas arrugadas, llama la atención sobre la forma de la modelo, mientras que la ausencia de rasgos faciales invita al espectador a centrarse en la forma y el movimiento en lugar de en la personalidad.

A diferencia de los desnudos clásicos de Tiziano o del desapego frío de Ingres, la figura de Modigliani es íntima e inmediata, su vulnerabilidad acentuada por la audaz pincelada del artista y el encuadre cerrado de la composición. Desnudo reclinado visto desde atrás pertenece a un momento crucial en la carrera de Modigliani: pintado en 1917, durante su breve pero intensa etapa de creación de desnudos, marca su alejamiento del retrato y su abrazo del desnudo moderno como tema. La procedencia exacta de esta obra no está completamente documentada, pero es típica de las pinturas exhibidas en la Galerie Berthe Weill, donde la intervención policial se volvió legendaria. Hoy en día, la pintura se celebra como parte de la transformación radical del desnudo en el arte de principios del siglo XX, un testimonio de la visión singular de Modigliani y del poder duradero de su controvertida exposición.