Когда Аме́део Моди́льяни представил свою серию обнаженных в Париже в 1917 году, полиция закрыла выставку в первый же день, шокированная тем, что они считали непристойностью. Среди этих работ Обнаженная, лежащая спиной выделяется своей откровенной чувственностью и тем, как она бросала вызов границам обще morality в то время. Волнение вызвало не только обнаженное тело, но и прямота, с которой Моди́льяни изображал женскую форму — не идеализированную, без извинений и современную.

Личность модели остается неопределенной, что добавляет элемент загадки, который продолжает интриговать зрителей и ученых. На картине изображена женщина, лениво растянувшаяся на кровати, спиной к зрителю, ее тело образует нежную кривую, доминирующую на холсте. Здесь нет повествования в традиционном смысле — ни мифа, ни аллегории — только присутствие человеческого тела, изображенного с удлиненными линиями и теплыми, земляными тонами. Простота обстановки, с легким намеком на смятые простыни, привлекает внимание к форме модели, в то время как отсутствие черт лица приглашает зрителя сосредоточиться на форме и движении, а не на личности.

В отличие от классических обнаженных Тициана или холодного отстранения Ингр Моди́льяни создает интимный и непосредственный образ, ее уязвимость подчеркивается смелыми мазками художника и близким кадрированием композиции. Обнаженная, лежащая спиной принадлежит к ключевому моменту в карьере Моди́льяни: написанная в 1917 году, в его короткий, но интенсивный период создания обнаженных, она знаменует его отход от портретной живописи и принятие современного обнаженного как темы. Точная история этого произведения не полностью задокументирована, но оно типично для картин, выставленных в Галерее Берта Вейль, где вмешательство полиции стало легендарным. Сегодня картина отмечается как часть радикальной трансформации обнаженного в искусстве начала двадцатого века, свидетельство уникального видения Моди́льяни и его спорной выставки.