Dans Portrait d'un gentleman (Scipione Borghese), Caravaggio présente une figure frappante vêtue de couleurs sombres et riches. Le visage du gentleman est illuminé, montrant une expression forte et un regard intense. L'arrière-plan est sombre, typique de la technique de clair-obscur de Caravaggio, qui met en valeur le sujet.

La composition générale attire l'attention du spectateur directement sur le visage et les vêtements de la figure. La peinture est réalisée en huile sur toile, un médium qui permet des couleurs profondes et vibrantes ainsi que des détails complexes. L'utilisation de la lumière et de l'ombre par Caravaggio crée un effet dramatique, renforçant la tridimensionnalité de la figure. Les dimensions sont d'environ 100 x 130 cm, ce qui en fait un portrait de taille considérable qui impose sa présence.

Le rendu méticuleux des textures dans les vêtements et la peau ajoute au réalisme de l'œuvre. Caravaggio, une figure majeure du mouvement baroque, est connu pour son utilisation innovante de la lumière et du réalisme. Ce portrait, qui serait celui de Scipione Borghese, un important mécène des arts, reflète la capacité de l'artiste à capturer l'essence de ses sujets. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle a été créée à une époque où Caravaggio gagnait en reconnaissance pour son style dramatique.

La peinture est conservée à la Galleria Borghese, un lieu approprié compte tenu de l'influence significative de Borghese sur la carrière de l'artiste.