Dans Sainte Marina, Francisco de Zurbarán présente une figure frappante de la sainte, ornée d'une robe fluide de rouges profonds et d'or. L'arrière-plan est sombre, mettant en valeur la luminosité de son visage et les détails complexes de sa tenue. Son expression est sereine mais puissante, incarnant sa force et sa foi.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre crée un effet dramatique typique du style baroque. Cette peinture est réalisée en huile sur toile, un médium courant pour Zurbarán, permettant des couleurs et des textures riches. Les dimensions sont d'environ 100 x 130 cm, ce qui en fait une œuvre substantielle qui attire l'attention. La technique de l'artiste consiste à superposer des glacis pour obtenir de la profondeur et de la vivacité dans la couleur.

Le rendu soigné des tissus et des tons de peau montre l'habileté de Zurbarán en réalisme. Francisco de Zurbarán était un peintre espagnol éminent connu pour ses œuvres religieuses, et Sainte Marina est un bel exemple de sa dévotion au sujet. Créée dans les années 1660, cette peinture reflète l'accent baroque sur l'expression émotionnelle et les compositions dramatiques. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est que Sainte Marina est souvent représentée avec un dragon, symbolisant sa victoire sur le mal, qui n'est pas présent dans cette représentation, se concentrant plutôt sur sa force intérieure.