Dans L'archange Michel, Francisco de Zurbarán présente l'archange dans une posture imposante. Il est orné d'une armure ornée, avec un jeu dramatique de lumière et d'ombre qui met en valeur sa forme musclée. L'arrière-plan est sombre, ce qui renforce la présence de la figure et souligne la nature divine de l'ange.

Les couleurs sont riches, avec des rouges profonds et des ors contrastant avec le fond sombre. La peinture est réalisée en huile sur toile, un médium courant à l'époque baroque. La technique de Zurbarán montre sa capacité à créer de la texture, en particulier dans l'armure et les vêtements fluides de l'ange. L'utilisation du clair-obscur est notable, donnant profondeur et volume à la figure.

Les dimensions sont d'environ 130 x 100 cm, ce qui en fait une œuvre significative en taille. Francisco de Zurbarán était connu pour ses peintures religieuses, et L'archange Michel est un exemple principal de son habileté à représenter des thèmes spirituels. Cette œuvre date probablement des années 1650, une période où Zurbarán était à l'apogée de sa carrière. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle reflète l'accent mis par la Contre-Réforme sur le pouvoir des saints et des anges dans la croyance catholique.

La capacité de Zurbarán à transmettre force et sérénité dans ses figures est une caractéristique de son style.