Dans Le Sorcier Atlante enlevant la Dame de Pinabello, des couleurs vives dominent la toile, avec des bleus profonds et des rouges riches créant une atmosphère dramatique. Les figures sont dynamiques, avec Atlante représenté dans une pose puissante, tenant la dame de Pinabello. Le décor est un paysage fantastique, rempli de nuages tourbillonnants et d'une lumière éthérée qui renforce le sens du mouvement.

La composition générale attire le regard du spectateur vers l'action centrale de l'enlèvement. La peinture est exécutée en huile sur toile, un médium courant pour Nicolas Poussin. Le travail de pinceau est méticuleux, avec des détails fins dans les vêtements et les expressions des figures. L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la profondeur, créant un effet tridimensionnel.

Cette technique est caractéristique du style baroque, mettant l'accent sur le drame et l'émotion. Nicolas Poussin était une figure de proue du mouvement baroque, connu pour ses thèmes classiques et ses compositions structurées. Cette œuvre, inspirée par Orlando Furioso de Ludovico Ariosto, montre l'intérêt de Poussin pour la mythologie et la narration. Un fait intéressant sur cette peinture est son exploration de la tension entre le destin et le libre arbitre, un thème commun dans l'œuvre de Poussin.

La peinture reflète la conviction de l'artiste dans le pouvoir de l'art pour transmettre des émotions humaines complexes.