Nel 1832, Eugène Delacroix fu invitato a partecipare a un matrimonio ebraico a Tanger durante il suo viaggio in Marocco, un privilegio raro per un visitatore europeo dell'epoca. Le sue vivide impressioni di questo evento sarebbero poi diventate la base di Matrimonio Ebraico in Marocco, dipinto nel 1839. Il diario dell'artista registra la sua fascinazione: "Tutto era così nuovo, così diverso da qualsiasi cosa avessi visto in Europa." Il dipinto di Delacroix non è solo una scena di memoria, ma una finestra su un mondo che, per la maggior parte dei suoi contemporanei, era completamente inaccessibile. La scena cattura il matrimonio nel suo momento più animato: la sposa, velata e radiosa in bianco, è circondata da parenti femminili, mentre musicisti e ospiti riempiono la stanza di colore e movimento.

L'occhio è attratto dall'interazione di tessuti ricchi, gioielli intricati e dal gioco di luci sui volti, dettagli che Delacroix ha osservato di persona. La calma della figura centrale contrasta con i gesti vivaci degli ospiti, evidenziando sia la solennità che la gioia dell'occasione. L'uso audace di pennellate vorticosi e colori vivaci da parte del pittore riecheggia le sue opere precedenti dall'Africa del Nord e contrasta con l'approccio più contenuto di Jean-Léon Gérôme nelle sue scene orientaliste successive. Matrimonio Ebraico in Marocco è stato completato a Parigi dopo il ritorno di Delacroix, basato su schizzi e ricordi dei suoi viaggi in Marocco.

Il dipinto è rapidamente diventato una delle immagini definitorie della sua fascinazione per il Nord Africa e ha svolto un ruolo significativo nella formazione della visione romantica dell'"Oriente". La sua prima esposizione al Salon del 1841 ha suscitato sia elogi che critiche per il suo stile energico e il suo dettaglio etnografico. Oggi, l'opera rimane un esempio chiave della capacità di Delacroix di tradurre l'esperienza vissuta in arte e continua a essere studiata per la sua intuizione sulla vita ebraica marocchina e la tecnica in evoluzione dell'artista.