1835年にジャン＝オーギュスト＝ドミニク・アングルが眠るオダリスクを発表したとき、彼はパリのハーレム幻想への関心を再燃させました。このテーマはすでにフランスのサロンで称賛と論争を引き起こしていました。彼の以前の、より有名なオダリスクとは異なり、この作品は親密なスケールとだらりとしたポーズが特徴であり、当時の一部の人々には衝撃的なセクシーさがあると見なされました。絵画の主題である想像上の東洋の衣装を身にまとった横たわる女性は、19世紀のオリエンタリズムと西洋の視線についての議論の中心にありました。批評家たちは意見が分かれました：一部はアングルの技術的な精度を称賛し、他の人々は彼がエキゾチックなステレオタイプに溺れていると非難しました。 キャンバスの中心で、オダリスクはダイヴァンに横たわり、背を向けており、彼女の形は冷たい真珠の光の中で輪郭を描かれています。彼女のローブのシルクは腰の周りにたまり、繊細なチェーンが彼女の足首を囲んでいます。このディテールは、贅沢さと囚われを暗示しています。アングルは、人物が最も脆弱な深い眠りの瞬間を選び、観客を私的な想像の世界に招き入れています。だらりとしたポーズと長く引き伸ばされたプロポーションは、彼の以前の大オダリスクを思い起こさせますが、ここでは雰囲気が静かで、パレットが柔らかいです。ユージン・ドラクロワが彼のハーレムのシーンに騒々しい色彩とドラマを満たしたのに対し、アングルのアプローチは抑制と明瞭さのものであり、視線を線の純粋さと肉体や布の触覚的な質に集中させています。 眠るオダリスクの正確な初期の歴史は不明です。これはプライベートコレクターのために描かれたか、アングルがキャリアを通じて魅了されたテーマのスタジオ探求として描かれた可能性があります。絵画のメディウムは明確に記録されていませんが、アングルは油彩と紙の両方で作品を制作していたことが知られています。彼のいくつかの大規模な委託作品とは異なり、この作品は比較的無名のままであり、時折販売や展示に現れた後、公共コレクションに入ることになりました。今日、この作品はアングルの生涯にわたる女性の形と想像上のオリエントへの執着を証明するものとして存在しており、彼の著名な公的肖像や神話的なシーンに対する静かで内省的な対比となっています。