オリエンタリズムの絵画：ジェロームとドラクロワが描いた中東と北アフリカ

美術のオリエンタリズムとは、19世紀のヨーロッパの画家が北アフリカや中東を描いた絵画のことです。街路や市場、モスク、砂漠、兵士、想像上のハーレムなどを、しばしば本物らしく見える緻密な細部で描きました。ロンドン・ナショナル・ギャラリーは、フランスに由来する流動的で複雑な、議論の多い言葉とし、その多くは当時植民地支配下にあった人々についての西洋の固定観念を映していると述べています。ゲッティ研究所の『美術・建築シソーラス（AAT）』は、アジアの美術や文化の見た目を取り入れた西洋の美術として、異国趣味（エキゾティシズム）の項目に分類しています。

出典： ロンドン・ナショナル・ギャラリー用語集：Orientalism · ゲッティ研究所AAT：Orientalism

オリエンタリズムの絵画は、緻密で説得力のある細部とドラマや空想を組み合わせています。テートによれば、イギリスのオリエンタリズムの画家たちは、しばしば非常に細かな構図で絵が本物だと観客に納得させようとする一方、東方からドラマやロマンスを引き出しました。ハーレムや聖地の絵では、この二つの衝動がしばしば緊張関係にありました。クラーク美術館は、ジェロームの正確な建築、装飾、衣装が、彼が目撃できなかったはずの場面でさえ、全体が正確だという印象を与えると述べています。

出典： テート：The Lure of the East, British Orientalist Painters (press release) · クラーク美術館：Snake Charmer, collection catalogue entry（PDF）

オリエンタリズムの絵画は主に19世紀のものです。ロンドン・ナショナル・ギャラリーは、その出現を19世紀初めのナポレオンのエジプト遠征と、のちのフランスによる北アフリカの植民地化に結びつけ、テートは、蒸気船の旅でカイロ、エルサレム、イスタンブールに比較的行きやすくなってから栄えたと述べています。西洋の画家はそれ以前もそれ以後もこの地域を描いており、テートの2008年の展覧会「東方の誘惑」は、17世紀から20世紀初めまでのイギリス絵画を取り上げました。

出典： ロンドン・ナショナル・ギャラリー用語集：Orientalism · テート：The Lure of the East, British Orientalist Painters (press release)

同じではありませんが、深く関係しています。美術のオリエンタリズムは19世紀の北アフリカや中東を描いた絵画で、エドワード・サイードの著書『オリエンタリズム』（1978年）は、西洋が東洋をどう表象してきたかを批判した本です。サイードはそれを「オリエントを支配し再構成し威圧するための西洋のスタイル」と定義しました。クラーク美術館によれば、ジェロームの《蛇使い》はこの本の表紙に使われましたが、サイードはこの絵に触れておらず、のちの多くの論者がサイードの議論に照らしてオリエンタリズムの絵画を検討しています。

出典： クラーク美術館：Snake Charmer, collection catalogue entry（PDF） · ペラ美術館：Jean-Léon Gérôme, Cultural Interactions in the Age of Change · ロンドン・ナショナル・ギャラリー用語集：Orientalism

よく知られたオリエンタリズムの画家は、ジャン＝レオン・ジェローム、ウジェーヌ・ドラクロワ、ジャン＝オーギュスト＝ドミニク・アングル、ジョン・フレデリック・ルイス、ウジェーヌ・フロマンタンです。ペラ美術館はジェロームをオリエンタリズムの美術でまず思い浮かぶ名前の一つとし、ロンドン・ナショナル・ギャラリーはアングルを東方の現実逃避的な場面で、フロマンタンを北アフリカの情景で知られる画家とし、イギリス政府美術コレクションはルイスをイギリスを代表するオリエンタリズムの画家と呼んでいます。スペインのフォルトゥーニ、ジェロームに学んだロシアのヴェレシチャーギン、ジェロームの友人オスマン・ハムディ・ベイもこの地域を描きました。

出典： ペラ美術館：Jean-Léon Gérôme, Cultural Interactions in the Age of Change · ロンドン・ナショナル・ギャラリー：Jean-Auguste-Dominique Ingres · ロンドン・ナショナル・ギャラリー：Eugène Fromentin · イギリス政府美術コレクション：John Frederick Lewis · ロンドン・ナショナル・ギャラリー：Mariano Fortuny · ロシア美術館：Vasily Vereshchagin

征服、旅、美術市場のすべてが画家たちをそこへ向かわせたからです。ロンドン・ナショナル・ギャラリーは、このジャンルの隆盛をナポレオンのエジプト遠征をめぐるプロパガンダと、のちのフランスによる北アフリカの植民地化に結びつけ、テートは蒸気船の旅でカイロ、エルサレム、イスタンブールに行きやすくなったと述べています。フロマンタンは旅で得たイメージを、東方の主題を好むフランスの趣味に合わせて絵にしました。公務で出かけた画家もおり、ドラクロワは1832年、フランス特使モルネー伯爵に同行してモロッコを旅しました。

出典： ロンドン・ナショナル・ギャラリー用語集：Orientalism · テート：The Lure of the East, British Orientalist Painters (press release) · ロンドン・ナショナル・ギャラリー：Eugène Fromentin · ミネアポリス美術館：Delacroix, Fanatics of Tangier（Google Arts & Culture）

細部は正確でも、場面全体は正確でないことがよくありました。クラーク美術館によれば、ジェロームは《蛇使い》のタイルをイスタンブールのトプカプ宮殿の写真から、床をカイロのモスクを描いた自作から写し、エジプトの見世物を自分で考えた部屋に置きました。彼が目撃できたはずのない場面です。テートは、とくにハーレムや聖地の絵が観る者にその正確さを疑わせると述べ、ロンドン・ナショナル・ギャラリーは、多くの絵が西洋の固定観念を映していたと指摘しています。一方でプティ・パレ美術館は、バンジャマン＝コンスタンのモロッコの葬儀の場面に、人や物、衣装のかなり正確な描写を見ています。

出典： クラーク美術館：Snake Charmer, collection catalogue entry（PDF） · ペラ美術館：Jean-Léon Gérôme, Cultural Interactions in the Age of Change · テート：The Lure of the East, British Orientalist Painters (press release) · プティ・パレ美術館：Benjamin-Constant, Le jour des funérailles (Paris Musées) · ロンドン・ナショナル・ギャラリー用語集：Orientalism

ドラクロワは1832年、フランス特使モルネー伯爵に同行してモロッコのスルタンのもとを訪れ、その後数十年にわたってモロッコの主題を描きました。ミネアポリス美術館によれば、彼はタンジールの屋根裏部屋からアイサーワ教団の熱狂を眺め、それが《タンジールの狂信者たち》（1837〜1838年）の場面になりました。1845年のサロンにはメクネスの宮殿を出るスルタンを、1841年のサロンには《モロッコのユダヤ人の婚礼》を出品しています。1834年のサロンで買い上げられた《アルジェの女たち》は、ルーヴル美術館にあります。

出典： ミネアポリス美術館：Delacroix, Fanatics of Tangier（Google Arts & Culture） · ロンドン・ナショナル・ギャラリー：Eugène Delacroix · オーギュスタン美術館（トゥールーズ）：Delacroix, The Sultan of Morocco（Joconde record、フランス語） · ルーヴル美術館 · ルーヴル美術館

ジェロームのよく知られたオリエンタリズムの絵には、《スフィンクスの前のボナパルト》《モスクでの祈り》《蛇使い》《バシ・バズーク》《絨毯商人》があります。ペラ美術館によれば、ジェロームは1853年に初めてイスタンブールへ、1856年にエジプトへ行き、その後の多くの旅で持ち帰ったスケッチや写真がこれらの絵の材料になりました。ミネアポリス美術館によれば、《絨毯商人》は、彼が1885年に訪れたカイロの絨毯市場の中庭を描いています。

出典： ペラ美術館：Jean-Léon Gérôme, Cultural Interactions in the Age of Change · クラーク美術館：Snake Charmer, collection catalogue entry（PDF） · ミネアポリス美術館：Gérôme, The Carpet Merchant（Google Arts & Culture） · メトロポリタン美術館

オリエンタリズムの絵画の女性像は、主に二種類あります。想像で描かれたハーレムや浴場の場面と、画家が旅先で出会った女性の肖像や習作です。テートによれば、とくにハーレムの絵は、本物らしさの主張とドラマやロマンスを混ぜ合わせていました。サージェントの《アラブの女》《イヤリングをつけたエジプトの女》やジェロームの《ヴェールをかぶったチェルケスの美女》は後者に当たり、ドラクロワの《アルジェの女たち》（1834年）は、アルジェの室内の女性たちを描いています。

出典： テート：The Lure of the East, British Orientalist Painters (press release) · メトロポリタン美術館 · メトロポリタン美術館 · ルーヴル美術館

ロマン主義は感情、ドラマ、自然を重んじた幅広い運動で、テートは1780年頃〜1830年頃に位置づけています。一方、オリエンタリズムは北アフリカと中東という主題で定義され、19世紀全体にわたります。両者は重なっており、ロンドン・ナショナル・ギャラリーがフランス絵画におけるロマン主義の第一人者と呼ぶドラクロワは1832年以降モロッコの主題を描き、ルーヴル美術館は彼の《アルジェの女たち》をロマン主義の展示室に掛けています。2012年にはシャンティイのコンデ美術館が「ドラクロワとオリエンタリズムの夜明け」展を開きました。

出典： テート：Romanticism · ロンドン・ナショナル・ギャラリー：Eugène Delacroix · ルーヴル美術館 · ルーヴル美術館

違います。オリエンタリズムは、主にフランスやイギリスの西洋の画家が北アフリカや中東を描いた美術で、ゲッティのAATは、アジアの美術や文化の特徴が西洋の制作に現れたものと定義しています。イスラム美術はイスラム文化の中で生まれた美術そのもので、当サイトのイスラム美術で紹介しているペルシアの写本絵画などがその例です。

出典： ゲッティ研究所AAT：Orientalism · ロンドン・ナショナル・ギャラリー用語集：Orientalism

パリのルーヴル美術館はドラクロワの《アルジェの女たち》（ロマン主義の展示室）と《モロッコのユダヤ人の婚礼》を、ニューヨークのメトロポリタン美術館はジェロームの《モスクでの祈り》と《バシ・バズーク》を所蔵しています。ジェロームの《蛇使い》はマサチューセッツ州ウィリアムズタウンのクラーク美術館、《スフィンクスの前のボナパルト》はカリフォルニアのハースト・キャッスルにあります。ドラクロワの《モロッコのスルタン》はトゥールーズのオーギュスタン美術館、フォルトゥーニの《テトゥアンの戦い》はバルセロナのカタルーニャ美術館、オスマン・ハムディ・ベイの《亀の調教師》はイスタンブールのペラ美術館にあります。

出典： ルーヴル美術館 · メトロポリタン美術館 · メトロポリタン美術館 · クラーク美術館：Snake Charmer, collection catalogue entry（PDF） · ナポレオン財団：Bonaparte devant le Sphinx, dit aussi Œdipe（フランス語） · オーギュスタン美術館（トゥールーズ）：Delacroix, The Sultan of Morocco（Joconde record、フランス語） · カタルーニャ美術館：The Battle of Tetouan · ペラ美術館：The Tortoise Trainer

はい。ジェローム、ドラクロワ、オスマン・ハムディ・ベイをはじめ、当サイトで紹介するオリエンタリズムの画家は全員1928年までに亡くなっており、その絵画はアメリカと、作者の死後70年で著作権が切れる国々でパブリックドメインです。無料でダウンロードでき、商用利用もできます。ただし美術作品の写真に独自の規則をもつ国もあるため、アメリカ以外で公開するときは確認してください。商用利用できるパブリックドメインの絵画・画像もご覧ください。

出典： コーネル大学図書館：Copyright Term and the Public Domain