スペイン黄金時代の絵画の中で、アッシャーはフランシスコ・デ・スルバランによる王室の野心と密接に結びついている作品の一つです。1645年、スルバランはグアダルーペ修道院のためにヤコブの12人の息子を描いた肖像画のシリーズを制作するよう依頼されました。このプロジェクトは、スペイン王室が聖書の族長たちや選ばれた民族の概念と結びつこうとする願望を反映していると考えられています。このシリーズは、12枚の大きなキャンバスという規模だけでなく、アッシャーを含むいくつかの人物のアイデンティティが限られた聖書の記述から再構築され、アーティストの想像力に多くを委ねている点でも注目に値します。 スルバランは、アッシャーを豊かな暗い衣装を身にまとい、足元にパンのバスケットを置いて静かな威厳の瞬間に捉えています。創世記によれば、アッシャーは「豊かな食物」と豊かさに恵まれ、スルバランはパンの描写やアッシャーの手の優しく開かれたジェスチャーを通じてこの遺産をほのめかしています。光は左側から重く降り注ぎ、衣服の折り目を際立たせ、人物に彫刻的な存在感を与えています。この効果はカラヴァッジョを彷彿とさせ、彼の影響は鮮明なコントラストや心理的重みの中に見られます。以前のより装飾的な族長の描写とは異なり、スルバランのアッシャーは厳格で、ほとんど禁欲的であり、単なる賞賛ではなく、思索を促します。 アッシャーの作品としての旅は、多くのスペインの宗教画の運命を反映しています。19世紀に修道院が抑圧された後、このシリーズは散逸し、個々の作品はヨーロッパやアメリカのさまざまなコレクションに分散しました。スルバランの族長のいくつかは個人の手に残っているか、消失していますが、アッシャーは今日も保存されており、観客はその精神的な意図と絵画的な特質を評価することができます。この絵画は、スルバランがあまり知られていない聖書の人物にさえ重みと存在感を与える能力を証明しており、スペインの最も権力のあるパトロンのための宗教的主題の画家としての彼のキャリアの頂点を示しています。