暖炉の隅でが1875年に初めて展示されたとき、それはピエール＝オーギュスト・ルノワールにとって認知を得るための苦闘の中での転機を示しました。この絵画は、印象派グループがパリで激しく議論されていた時期に展示され、ルノワールの親密な家庭の場面は進歩的なコレクターたちの注目を集め始めていました。批評家エドモン・デュランティは、運動の初期の支持者として、ルノワールが「家庭のインテリアの温かさ」を捉える能力を同時代の画家たちとは異なるものとして特筆したと言われています。この作品は、静かな日常生活に焦点を当てることで、ルノワールの現代的な親密さの画家としての評判を固めるのに寄与しました。 若い女性が暖炉のそばに座り、思索にふけっています。彼女の横顔は火の光に柔らかく照らされています。ルノワールは劇的な出来事ではなく、穏やかな夢想の瞬間を選びました。座っている女性の手は膝の上に置かれ、彼女の視線は揺らめく光に失われており、会話や反省の一時停止を示唆しています。彼女のドレスの微妙な色合いと暖炉の道具に輝くハイライトは、表面に対する光の効果に対するルノワールの魅力を明らかにし、印象派のアプローチの特徴です。エドガー・ドガの形式的な肖像画とは異なり、ドガの室内はしばしば演出された冷たい印象を与えるのに対し、ルノワールのシーンは温かさと即時性に満ちており、観客をこの静かな快適さの中に招き入れています。 暖炉の隅での創作後の正確な歴史はやや不明瞭であり、ルノワールの初期のキャリアに関する記録は不完全です。この絵画は、印象派の多くの画家を支持し、彼らの作品をフランスおよび国際的なコレクションに配置するのを助けたディーラー、ポール・デュラン＝リュエルを通じて販売された可能性があります。年月が経つにつれて、この絵画は個人の手を渡り、ルノワールの家庭生活の探求に特化した回顧展で展示されてきました。今日、この作品は、光、色、そして現代のブルジョワのインテリアの描写に関する彼の初期の実験の証として立っています。このジャンルは、彼の成熟した作品の中心となるものとなるでしょう。