1636年、ピーター・パウル・ルーベンスが狩猟のダイアナと彼女のニンフたちを描いたとき、彼は名声の絶頂にあり、スペインのフィリペ4世の狩猟小屋トーレ・デ・ラ・パラダのために壮大な神話画のシリーズに熱心に取り組んでいました。この野心的な王室の依頼は、オウィディウスの変身物語からの数十のシーンを必要とし、ルーベンスは外交官であり起業家でもある彼の能力を駆使して、王の要求に応えるために助手たちを集めました。この絵画は、古典神話と強力なヨーロッパの宮廷の趣味を融合させるルーベンスの能力を証明するものです。 ルーベンスが選んだ瞬間は緊張感に満ちています。狩猟の女神ダイアナは、彼女のニンフたちと共に身を構え、緊張感を持って立っています。犬たちはリードを引っ張り、女神の三日月の冠は光に輝き、彼女の神聖な地位を示しています。一方、流れる布をまとったニンフたちは、彼女のエネルギーと集中力を反映しています。豊かな森の背景は生命に満ち、葉、毛皮、肉体がルーベンスの力強い筆致で表現されています。ティツィアーノのダイアナとアクタイオーンと比較すると、そこで女神は入浴中に驚かされていますが、ルーベンスのダイアナは支配的で、迅速な正義と野生の自然の具現化です。 創作後、狩猟のダイアナと彼女のニンフたちはスペイン王室のコレクションの一部となり、バロック神話絵画の貴重な例となりました。数世代にわたり、トーレ・デ・ラ・パラダのサイクルの作品は散逸、損傷、または失われましたが、このキャンバスは生き残り、ルーベンスの晩年のハイライトとして認識されています。この絵画の著作権は決して真剣に疑われたことはありませんが、学者たちはワークショップの参加の程度について議論を続けています。現在、プラド美術館に展示されており、フィリペ4世の文化的野望とピーター・パウル・ルーベンスの手における神話の持続的な魅力を鮮やかに思い起こさせます。