フランシスコ・デ・ゴヤが1785年にペドロ公爵を描いたとき、彼はまだ宮廷画家ではありませんでしたが、この依頼は彼のキャリアの転機を示すものでした。公爵はスペインで最も権力があり進歩的な貴族の一人であり、ゴヤの最初で最も影響力のある貴族のパトロンでした。彼らの関係は、ゴヤをマドリードのエリートの中心に押し上げる一連の肖像画を生むことになります。オスナ家の支援は非常に重要で、ゴヤは後に家族全体の有名な集団肖像画を描きました。 ゴヤは、ペドロ公爵を自信と権威の絶頂にある姿で描くことを選びました。公爵はまっすぐに立ち、視線は真っ直ぐで、スペインの貴族の控えめな優雅さを身にまとい、手は腰に置かれています。この姿勢は自己保持と支配を示しています。控えめなパレットと柔らかな光は彼の知的な顔に焦点を当て、派手なシンボルの欠如は啓蒙思想の理性と抑制の理想を表しています。アントン・ラファエル・メングスの貴族の肖像に見られる正式な壮大さとは異なり、ゴヤのアプローチはより親密で、座っている人物の性格を示唆しています。 この肖像画は、ペドロの宮廷での影響力の高まりと改革者としての役割を記念するために依頼された可能性があります。時が経つにつれて、この絵はオスナ家に残り、ナポレオン戦争の動乱や19世紀の多くの貴族コレクションの分散を生き延びました。現在、ペドロ公爵はプラド美術館に展示されており、ゴヤの進化するスタイルと彼の道を形作った重要な友情の証となっています。この作品は、後に彼の最も偉大な肖像を定義することになるゴヤの心理的洞察の初期の例として位置付けられています。