1767年、フランソワ・ブーシェは、ルイ15世の最後の愛人であるデュ・バリー夫人のために装飾パネルのペアの一部として釣りを完成させました。これらのパネルは、彼女が新しく建てたルーヴシエンヌの小屋に向けて作られ、国王と彼の confidante がヴェルサイユの形式から逃れるための避難所でした。この委託は、ブーシェが宮廷での特別な地位を示すものであり、作品はすぐにロココの遊び心あふれる精神の象徴となりました。このプロジェクトは非常に称賛され、多くのコピーや版画を生み出し、ブーシェの田園的な余暇のビジョンをヨーロッパ全体に広めました。 釣りの中心には、優雅に装った若い女性と男性のグループが静かな小川の端に集まり、穏やかな釣りの行為と flirtatious な会話の間で注意を分けています。ブーシェは、ゆったりとした喜びの瞬間を捉えています：草の上に座った女性が前に身を乗り出して釣り糸を垂らし、仲間がアドバイスを提供するか、あるいは機知に富んだコメントをします。柔らかな銀色の光が彼らのサテンのドレスや豊かな葉に反射し、親密さと安らぎの感覚を生み出します。釣り竿自体は繊細な小道具であり、捕獲の約束よりも社交的な遊びの口実であり、ジャン＝オノレ・フラゴナールの後期作品に見られる愛の暗示を反響させています。シーンには、肩に軽く触れる手、交わされる視線など、求愛の優しいゲームを示唆する暗号化されたジェスチャーが満ちています。 ルーヴシエンヌでのデビュー後、釣りは革命前夜のフランス貴族の嗜好とライフスタイルに密接に関連していました。この絵画の18世紀後半の動乱の中での運命は完全には記録されていませんが、ロココ時代の装飾的な野心の証として今日まで生き残っています。ブーシェの晩年の作品の多くと同様に、このパネルは彼の技術的な自信と、エリート社会の儚い喜びを捉える能力を反映しています。今日、釣りはルーヴル美術館に収蔵されており、その人工と自然の優雅な融合、そして消えゆく世界のスナップショットで訪問者を魅了し続けています。