美術史家たちの間で聖ベネディクトが左を指示する; 処女の戴冠のための研究は、これほどまでに好奇心をかき立てたスケッチはほとんどありません。このドローイングは、現在失われたか、実行されなかった祭壇画の準備作品であると考えられており、完成した構図ではなく、アーティストのプロセスへの魅力的な垣間見を提供しています。その最終的な形に関する不確実性は活発な議論を引き起こしました：この研究は壮大な委託のためのものであったのか、それともコレッジオのスタジオでの私的な探求にとどまったのか？その存続は、高ルネサンスの最も創造的な画家の発明の初期段階を覗くための珍しい窓を提供します。 この研究の中で、コレッジオは聖ベネディクトを穏やかな権威の瞬間に捉え、彼の右手は上げられ、左に指示して、観る者の注意を見えない出来事に向けて導いているかのようです—おそらくそれは完成した祭壇画の焦点である処女の戴冠です。聖人のジェスチャーは単なる方向性ではなく、象徴的でもあり、ベネディクト会の謙遜と従順の理想を体現しています。彼の僧衣は素早く探るような線で描かれ、彼を修道士の伝統に固定し、彼の姿に落ちる光は神聖な存在をほのめかしています。ラファエロやペルジーノによるより劇的な描写とは異なり、コレッジオのベネディクトは親密で人間的であり、神秘が展開する中でそれを支配するのではなく、関与する精神的な指導者です。 この研究の物理的な歴史は、その主題と同様に謎めいています。このドローイングの媒介と正確な日付は不明ですが、学者たちは一般的にこれをコレッジオの初期作品の一つとして位置づけ、彼のパルマ時代に由来する可能性があります。それは、アーティストの作業方法への貴重な洞察として評価されたコレクターの手を経て、現在は主要な美術館のコレクションに保存されています。このために意図された完成版処女の戴冠が実現しなかったかもしれませんが、この研究は最も初期の線の中に精神的なドラマを捉えるコレッジオの能力の証として立っています。彼の作品の中でのその位置は、私たちのルネサンス芸術の理解を形作る多くの失われたプロジェクトを思い起こさせるものです。