1807年、フランシスコ・デ・ゴヤがカバジェロ侯爵夫人を描いたとき、彼は宮廷画家としての名声の絶頂にありましたが、同時に個人的な混乱とスペインの政治的動乱の真っ只中にいました。モデルのマリア・アントニア・デ・カバジェロはマドリードのエリートに属し、彼女の肖像はスペインの最も著名な貴族家族の一つに最近結婚したことを記念するために依頼された可能性があります。この作品が特に興味深いのは、ゴヤが後の作品を定義するより暗く、心理的なスタイルを試み始めた時期に描かれたことです。この肖像は、ナポレオンの侵攻前夜のスペイン貴族の変化する世界への窓となっています。 侯爵夫人は座っており、視線はまっすぐで揺るぎなく、当時流行していた高腰の帝国スタイルの服を着ています。ゴヤは彼女を驚くべき即時感で捉えています：繊細なレースのマント、彼女のジュエリーの微かな輝き、そして頬のわずかな赤みは、すべて彼女の地位と個性を物語っています。彼女の右手は閉じた扇子の上に軽く置かれ、優雅さと控えめさを示唆していますが、控えめな背景は彼女の存在に全ての注意を集中させています。アントン・ラファエル・メングスの理想化された肖像とは異なり、ゴヤのアプローチは容赦がありません。彼はモデルの個性、さらにはわずかな緊張感を記録し、彼女の特徴を一般的な美に滑らかにすることはありません。左から降り注ぐ光が彼女の顔と手を形作り、脆弱さと強さの両方をほのめかしています。 カバジェロ侯爵夫人の正確な出所は完全には記録されていませんが、19世紀の大部分の間、個人の手に留まっていたと考えられ、カバジェロ家を経て公共の領域に入ったとされています。ゴヤへの帰属は、彼の成熟期に特有の独特な筆致と心理的洞察のおかげで、真剣に疑問視されたことはありません。今日、この絵はゴヤの社会的肖像画の重要な例として認識されており、彼の初期の装飾的な委託作品と後期の作品に見られる haunting introspection の間のギャップを埋めています。今やそれは、スペイン貴族の儚い世界とゴヤのビジョンの持続的な力の証として掛けられています。