アンソニー・ヴァン・ダイクの世界では、彼の愛人であり頻繁にモデルを務めたマーガレット・レモンほど多くの興味を引き起こしたミューズは少ない。マーガレット・レモンのエルミニアとしての肖像における彼女の存在は、生活と芸術の境界を曖昧にしています。レモンはヴァン・ダイクを fiercely 守っていたと言われ、ライバルをナイフで襲ったという噂もあります。ここで、ヴァン・ダイクは彼女を自分自身としてではなく、トルクァト・タッソの叙事詩解放されたエルサレムの優しいヒロイン、エルミニアとして描いています。この選択は、私的な敬意、暗号メッセージ、あるいは単なる流行の寓話的な試みだったのか、推測を呼び起こします。 ヴァン・ダイクが選んだ瞬間は、エルミニアが包囲された都市から逃げる時で、借りた鎧を身にまとい、愛と義務の間で引き裂かれています。エルミニアとしてのレモンは、華やかな衣装を着ており、手には鎖を優雅に握りしめていて、これは囚われや忠誠を象徴しているのかもしれません。彼女の視線は切望に満ちており、観客から目をそらして、愛するタンクリードを探しているかのようです。彼女の顔にかかる柔らかな光と衣服の豊かな質感は、ヴァン・ダイクのイギリス宮廷肖像を思い起こさせますが、その演劇性と感情の高まりはそれを際立たせています。ゲルキーノのようなアーティストによるより劇的な表現とは異なり、ヴァン・ダイクのエルミニアは内省的であり、モデルとアーティストの実生活のつながりによってその脆弱性が高まっています。 この絵画の初期の歴史はやや不明瞭で、ヴァン・ダイクの私的な寓話的肖像に典型的です。おそらく個人のパトロンのために委託されたか、アーティスト自身のサークルに保管されていたもので、公共の展示を意図したものではありませんでした。時が経つにつれて、そのアイデンティティは変化しました。長年にわたり、単に肖像画としてカタログ化され、エルミニアとしてのモデルの役割は、衣装やアイコノグラフィーを通じてのみ後に認識されました。今日、マーガレット・レモンのエルミニアとしての肖像は、ヴァン・ダイクが肖像画と物語を融合させる能力の証として立っており、バロック時代の最も有名な画家の一人の個人的な世界を垣間見る貴重な機会を提供しています。その現在の重要なコレクションにおける居場所は、マーガレット・レモンと彼女の伝説的な別人格が何世紀も後に観客を魅了し続けることを保証しています。