17世紀には、ライヒンのルパート王子のように物議を醸し、伝説的な人物を捉えた肖像はほとんどありません。彼はチャールズ1世の甥であり、イングランド内戦中の有名な王党派指揮官でした。この肖像画はアントニー・ヴァン・ダイクによって1650年頃に描かれ、ルパートの運命が変わり始めた時期に現れました。かつては議会派に恐れられた華麗な騎兵指導者であった彼は、世紀の中頃には亡命生活を送っており、彼の評判はヨーロッパ中で賛美され、また非難されていました。この肖像画の制作時期は注目に値します。なぜなら、ヴァン・ダイク自身は1641年に亡くなっているからです。これは彼のスタジオによる死後の作品なのか、それとも早期の面会に基づく晩年の自筆作品なのか、学者たちの間で疑問が生じています。 ルパートはここで、戦場の伝説の狂った騎士としてではなく、落ち着いた、ほとんど憂鬱な貴族として描かれています。彼の真っ直ぐな視線は、流れるような髪と華やかだが控えめな衣装に囲まれ、敗北の重荷と彼の血筋の尊厳を示唆しています。マントの下にかすかに輝く鎧は彼の軍事的な過去をほのめかし、控えめなパレットと顔の柔らかな造形は、ヴァン・ダイクがチャールズ1世の肖像で用いたアプローチを思い起こさせます。ピーター・レリーの後期のイギリス王室の戦闘的な勇敢さとは異なり、ヴァン・ダイクの扱いは内省的であり、観る者に忠誠の代償と亡命の孤独を考えさせます。 この絵画の正確な起源は不明です。委託に関する確定的な記録は残っていませんが、王党派の同情者やルパート自身の家族の手を経た可能性があります。何世紀にもわたり、これはヴァン・ダイクや彼の工房にさまざまに帰属されており、芸術家の晩年のキャリアにおける師弟関係の境界が曖昧であることを反映しています。今日、ライヒンのルパート王子の肖像（1619-82）、ライヒンの伯爵は、ヴァン・ダイクのイギリス肖像画に対する持続的な影響の証であり、彼のモデルの不安定で戦いに満ちた生活を示しています。彼の伝説は描かれたものでもあり、実際に生きられたものでもあります。