1560年代後半にエル・グレコがスペインに到着したとき、彼はフィリップ2世の宮廷文化を形作る詩人、廷臣、思想家たちの中に身を置くことになりました。この時期の最も魅力的なつながりの一つは、アメリカから帰国したばかりの著名なラ・アラウカナの著者、アロンソ・エルシリア・ユニガの肖像画です。この絵は、すでに名声を得ていたスペインの詩人の貴重な記録として存在し、エル・グレコがイタリアからスペインに移った後の最も初期の肖像の一つでもあります。被写体の名声と画家のスペインでの新しさが、この作品を文学と芸術の野心の交差点にしています。 私たちは、エルシリアを戦闘の熱気の中ではなく、冷静な反省の瞬間に出会います。彼の暗く探求する目が私たちと向き合い、右手は閉じられた本の上に置かれています。これはほぼ確実に、彼がラ・アラウカナの著者であることへの言及です。厳格な黒い服装に白いスラッシュが施されており、これはスペインの宮廷ファッションの典型ですが、長い指と表情豊かな顔は間違いなくエル・グレコのスタイルです。光がエルシリアの額と手に当たり、知性と技術に注意を引きつけます。これはティツィアーノがヴェネツィアの詩人の肖像で行ったことと同様です。しかしここでは、心理的な強度が高まっています。エルシリアは行動の世界と言葉の世界の間に挟まれているように見えます。 肖像画の委託の正確な状況は不明ですが、フィリップ2世のマドリード宮廷を取り巻くパトロンのサークルを反映している可能性があります。この絵の媒体は明確には記録されていませんが、この時期のエル・グレコは油彩とテンペラの両方で作業していました。何世紀にもわたり、この肖像は帰属され、再帰属され、学者たちはそれが本当にエルシリアを示しているのか、他の廷臣を示しているのかを議論してきました。今日、この作品はエル・グレコの初期のスペイン時代の証として存在し、彼のヴェネツィアでの訓練と、後にトレドで発展させることになる劇的なスタイルをつなぐものです。プラド美術館のコレクションに存在することで、詩人と画家の両方がそれぞれの芸術における先駆者として記憶されることが保証されています。